Форум » » Всякие ИНТЕРВЬЮ (продолжение) » Ответить
Всякие ИНТЕРВЬЮ (продолжение)
ТимЫч: ВАЛЕРИЙ КИПЕЛОВ - интервью "Нашему радио" в Петрозаводске Дата: 28 апреля 2006 Гость: Валерий Кипелов Ведущие: Андрей Белый и Игорь Радионов Накануне концерта в СКК "Центр" Валерий Кипелов посетил петрозаводскую студию Нашего радио, где ответил на вопросы слушателей и ведущих. Выяснилось, например, что в Петрозаводске музыкант далеко не первый раз. Не так давно он был здесь с "Арией", неоднократно приезжал и в составе ансамбля "Лейся, песня!", где когда-то выступал вместе с Николаем Расторгуевым... Узнали мы о том, что некоторые песни мистического рода из "арийского" прошлого Кипелов принципиально не исполняет... Что периодически музыкант отслушивает наш еженедельный хит-парад "Чартова Дюжина"... И что вопреки установившемуся представлению, в метро звезды еще как ездят; правда на вопрос "Уж не Кипелов ли Вы?", Валерий обычно отвечает "Нет"... _________ [more]Звучит песня Кипелова «Я здесь» Белый: И вот сейчас Валерий Кипелов совершенно честно может подписаться под словами этой песни, он действительно уже здесь. Валерий подтвердите, пожалуйста, свое присутствие. Добрый день! Кипелов: «Я здесь…» (поет). Да я здесь, наконец-то. Белый: Вы уже не в первый раз у нас в городе… Кипелов: Не первый, если так вот всю мою биографию за 26 лет работы на профессиональной сцене… С «Лейся, песня» я был очень много раз, это вокально-инструментальный ансамбль, с «Арией» не помню сколько раз были, но раза два, три были точно… Поэтому когда мы сейчас ехали от вокзала, я вспоминал свои, так сказать, боевые места, где мы были, тут вспомнил еще ресторан «Петровский»…сказали, что сейчас не очень, как-то сдулся… Белый: А в последний раз сколько лет назад были? Кипелов: По-моему года четыре, мы жили тогда в гостинице «Карелия» и здесь мне понравилось, что можно спокойно выйти погулять, то есть никто не приставал. Может, не узнавали тогда, я с удовольствием сходил тогда в универмаг «Центральный», туда-сюда, погуляли по городу. Белый: Не хотите повторить опыт прошлых лет? Кипелов: Да, наверное, завтра, может быть попробую, а, может быть, и нет, если мы не уедем… Белый: Имейте, пожалуйста, ввиду, товарищи поклонники… Только что прозвучала песня с нового альбома - «Я здесь», альбома долгожданного, он вышел в конце прошлого года… Было ли ощущение, когда Вы писали эту песню, что это потенциальный хит? Кипелов: Нет, заранее мы не загадываем, поскольку когда вот даже вышел альбом последний «Реки времен», оказалось, что когда записали все… ну такие песни, для галочки надо записать было и все, и вряд ли кто-то на них особо внимание обратит… Но оказалось, что как ни странно, они кому-то очень понравились, а на те, на которые мы как-то подсознательно рассчитывали… этого и не случилось. Трудно очень угадать, мы специально не делаем…пишем там хит или нет. Если нравится песня, надо ее сделать, посмотреть… У нас такой опыт был, мы пели эти песни до того как записали их. То есть пять песен с альбома мы пели до записи… Белый: То есть была возможность посмотреть на реакцию зала… Кипелов: Да, попробовать, посмотреть. В принципе, все пять песен проходили нормально. Радионов: Мне кажется, на реакцию можно посмотреть и при помощи хит-парада… У Вас такая большая армия поклонников, которые в первые ряды песни сразу ставят. Кипелов: Ну да, вот с песней «Я свободен» тоже такая история в свое время вышла, хотя она появилась в 97-ом году… Почему-то ее сразу стали приурочивать к тому моменту, когда мы расстались с группой «Ария», то есть я стал свободным, когда ушел из группы «Ария»… Но она гораздо раньше вышла, просто надо было записать песню вот этим составом, мы выбрали «Я свободен», и не ожидали, что будет такая популярность у нее. Ее взяли даже на радиостанции, на которые никогда нас не брали. Радионов: А Вы следите за хит-парадами? Кипелов: Да нет, сейчас как-то в меньшей степени… На первоначальном этапе в «Арии» - там было. Когда мы только собрали группу «Кипелов» тоже как-то интересовались хит-парадами, а потом это не то что ушло, но как-то уже так пристально не следим… Приятно, конечно, когда песня занимает первое место на Нашем радио или где-то еще, но так специально я уже не слежу за этим. Радионов: А сами не голосовали? Кипелов: Нет, никогда. Честно скажу, я никогда не голосовал и вообще как-то с Интернетом, с компьютерной техникой не в ладах. Белый: С компьютерной техникой не в ладах, но тем не менее, на вашем официальном сайте регулярно, и достаточно часто отвечаете на вопросы поклонников. Кипелов: Да, это бывает. На меня обижались по этому поводу, что не отвечал, но я нашел выход из этой ситуации: сам не подхожу к компьютеру, а ребята из Фан-клуба, приезжают, скачивают эти вопросы, и я на них отвечаю. Они потом вместо меня сами печатают все это дело. Радионов: То есть с фанатами у Вас можно сказать довольно-таки тесные отношения? Кипелов: В принципе, да. Белый: Давайте тогда к фанатам обратимся: послушаем телефон 53-29-53, алло. Слушатель: Привет, Игорь и Андрей, здравствуйте Валерий… Кипелов: Да, здравствуйте. Слушатель: Огромная радость слышать сегодня Вас и спасибо большое за то, что приехали. За последнее время, читая и слушая Ваши интервью, на вопрос о наиболее интересных для Вас исполнителях и музыкантах, Вы, как мне кажется , достаточно часто называете имена двух людей- это Эдмунд Шклярский и Оззи Осборн… Если немного пофантазировать и представить перспективу записи совместного альбома, то кого бы Вы из них выбрали, мистический «Пикник» или неистового Оззи? Кипелов: Ну, наверное, с Оззи гораздо было бы сложнее, поскольку понимаете сами… Я бы, может быть, выбрал, но меня бы не выбрали…В таком случае, с Эдмундом Шклярским, поскольку у нас был уже опыт, мы с ним на концерте, ребята играли во МХАТе, вот, я сам попросил давайте споем песни, которые мне очень нравятся из репертуара «Пикника»…Ну есть музыканты, которые мне очень нравятся и вокалисты мне очень нравятся…есть такой Эрландер из группы «Мастерплан», Хьюзи я очень люблю, Тернера…это то, что касается музыки, в последнее время, что мне понравилось. «Пикник», скажем, я не так давно хорошо знаю, поскольку он давно существует, старая группа, а я с ним познакомился года четыре назад, опять же благодаря Нашему радио: я услышал песню «Мое имя - стершийся иероглиф», я не знал, что это за группа, но очень песня понравилась. Дальше были и другие песни, «Фиолетово-черный», например. Так что реально, я думаю, наверное, все-таки с Эдмундом… Оззи наверняка в жизни про меня даже и не слышал… Слушатель: Спасибо. Белый: Спасибо и Вам. Недавно в «Звездной смене», по поводу песни Эдмунда Шклярского «Там на самом на краю земли» Вы сказали, что это та песня, которую хотелось бы спеть, но жалко, что ее уже спели. Кипелов: Да, очень хорошая песня. Кипелов: А почему в таком случае Вы не участвуете во всевозможных трибьютах модных альбомов того же «Пикника»? Кипелов: Ну я не знаю… Белый: Приглашают ли? Кипелов: Ну предложения не было со стороны «Пикника» по поводу трибьюта…может быть Эдмунд как-то постеснялся предложить свою песню спеть… Я не знаю, я удачных трибьютов не слышал. Помню, были молодые группы, которые исполняли наши песни во времена группы «Ария», и как-то мне не очень понравилось, этот подход к нашим песням… Кому-то понравилось, но мне лично не очень, поэтому, я думаю, может быть, если я спою чью-то песню, как-то она не очень может прозвучит… Есть такой опыт, Галанин, помню, предложил мне спеть совместную песню, сейчас есть предложение от «Черного Обелиска»… Но целиком взять песню и спеть ее - у меня такого желания не возникает. Белый: А как сами воспринимаете, когда Ваши вещи другие люди исполняют? Кипелов: Ну это абсолютно нормально. Белый: Спокойно… Кипелов: Да, абсолютно спокойно, я сам в свое время каверы исполнял с огромным удовольствием, те же «Nazareth», «Slade» и много чего еще. Радионов: Мы принимали до Вашего приезда звонки… Светлана спрашивает: кто для Вас идеальный собеседник и какими качествами он должен обладать? Кипелов: Кто для меня идеальный собеседник? Вы знаете, наверное, тот человек, с которым мне очень комфортно, то есть с которым не надо десять раз подумать, прежде чем что-то сказать. Вот это идеальный собеседник, то есть когда разговор сам по себе течет, он не то чтобы там высосан из пальца… Такие люди есть, это самое главное. Радионов: Ульяна, она сейчас в школе, видимо на субботнике, спрашивает участвовали ли Вы в Ленинских субботниках..? Белый: Или отлынивали? Кипелов: Нет, я не отлынивал, на самом деле участвовал. В последнее время не получается, к сожалению, поскольку такой плотный гастрольный график, но я отношусь к этому с огромным энтузиазмом. Когда была возможность, я выходил во двор, и мы убирали там детские площадки, у нас было такое маленькое футбольное поле… Мы в детстве сами это делали, нас никто не заставлял, мы даже не знали что такое «ленинские», мы сами выходили, огораживали свой у подъезда участок, какие-то клумбы копали, цветы сажали… Я считаю, что это замечательно, поскольку если у нас будет у всех такой энтузиазм… когда просто едешь на поезде, не очень приятно смотреть, что у нас там такая грязь на обочинах, по сторонам железной дороги… Я знаю, что в Белоруссии мне очень нравится, потому что там к этому очень трепетно относятся, там идеальная чистота. Я думаю, что у нас со временем то же самое будет. Белый: Александра спросила, буквально 15 минут назад, реально ли встретиться с Вами и передать письмо сегодня будет? Кипелов: Ну наверно передать письмо вполне реально будет… Белый: Это та самая Александра, которая не так давно в Москве на фотосессии Вам вручила книгу «Грибная кухня». Кипелов: Да, и книжка мне очень понравилась! Готовить я вообще люблю, к сожалению не всегда это получается, особенно грибы. Я больше, честно говоря, люблю их собирать, но книжка понравилась. Я иногда даже пользуюсь рецептами, а в грибах правда не разбираюсь, вот так особо в книжке я не нуждался, я не знаю какие хорошие, какие плохие… Радионов: Здесь, наверное, в Карелии за грибами тоже ходили? Кипелов: В Карелии, к сожалению, не получилось, хотя мы как-то давно выезжали с «Лейся песней», где-то в начале 80-х было. Обычно приезжаешь, и всегда не сезон: либо он уже закончился, ближе к зиме, либо еще ранняя весна. Белый: Ну приезжайте летом тоже к нам. Кипелов: Да, с огромным удовольствием, замечательный такой край. Белый: Вопрос с нашего форума: если бы Валерию предложили спеть дуэтом с какой-нибудь рок-вокалисткой, на кого бы пал выбор? Я даже догадываюсь какой будет ответ… Кипелов: Мне трудно сказать с какой бы рок-вокалисткой, есть-таки таких много. Во-первых мне нравится Лита Форт, не знаю правда она сейчас существует или нет. Я хотел бы спеть с Сьюзи Квадро, поскольку в свое время, когда был совсем молодым человеком, с огромным удовольствием слушал ее альбомы; с Дорой, наверное, с удовольствием бы спел… К сожалению, с Тиной Тернер не получится, потому что она тоже, по-моему, закончила карьеру свою музыкальную… Вы знаете, есть желание купить дом, но не имею возможности… Белый: А если про наших говорить… Кипелов: О наших? Вот, у вас висит Сурганова, я бы с удовольствием с Сургановой или с Арбениной спел бы… очень хорошие девчонки. Белый: Диана Арбенина очень хорошо отзывается о Вас… Кипелов: Да, мне тоже очень нравится ее творчество, не из-за того, что она хорошо обо мне отзывается… Во-первых, там ребята очень хорошие играют: Федя Васильев, например, бас-гитарист «Круиза»… И вообще, я люблю людей, которые это делают искренне, от души. Белый: Давайте телефон еще послушаем, людям дадим высказаться, алло…алло… Радионов: Вопрос от слушаетля: как относитесь к футболу, хоккею и за кого болеете, если болеете вообще? Кипелов: Очень хорошо отношусь, я вообще пытаюсь поддерживать спортивную форму, в свое время даже играл в футбол, хоккей, был у меня такой клуб, где я проживал…за нефтеперерабатывающую промышленность играл… сейчас не болею практически ни за кого. Но внимательно отношусь к таким командам, как «Локомотив», «Спартак», «ЦСКА»: мне вообще нравится, когда наши клубы играют достойно и красиво… Когда-то болел я за киевское «Динамо», во времена Советского Союза, на меня повлияла та история, когда они играли в Киеве, который заняли немцы, тогда я очень полюбил эту команду… Удивительно, москвич, а болел за киевское «Динамо», за что частенько получал от своих друзей нарекания. А в хоккей нет, сейчас не болею ни за какой-то конкретный клуб, просто мне нравится, когда хорошо играют, когда люди отдаются своему делу, выкладываются полностью…К сожалению, не так часто бываю на стадионах как зритель, опять же за неимением времени. Все время сын просится, чтобы я с ним сходил. Белый: А интересно, Вы говорили в одном из интервью, что дети как-то не очень вашу музыку слушают, у них совершенно другие пристрастия… Кипелов: Есть такое, они могут послушать новый альбом, какую-то одну песню: я приношу показываю, что-то им нравится, что-то не очень нравится… Я бы не сказал, что они фанаты моей музыки, но с удовольствием ходят на живые выступления в Москве, с удовольствием со мной это как-то обсуждают: что было хорошо, что было плохо. Но они отдают приоритет несколько другой музыке… Например, сын у меня помешан (я его сам в свое время подсадил) на «Led Zepeling», ему очень нравилась такая группа Мьюз… Он такую истерическую немного музыку слушает, эмоциональную очень любит. Дженис Джоплин обожает. На днях он притащил компакт, DVD с фестиваля, сидит и отсматривает всех своих любимых музыкантов. У него такой широкий спектр, но и классику он тоже обожает, классическую музыку (я тоже ее очень люблю). Сейчас он собирается поступать в училище на класс виолончели, и я ему желаю всяческих успехов. Белый: «Вдохновение приходит зачастую в самых неожиданных местах, например в метро…». Я очень удивился: Вы в метро ездите? Кипелов: Я езжу на метро, не умею водить машину, так сложилось… Я пытался водить, и получалось даже, а потом понял, что это не мое, и я езжу на метро совершенно спокойно. Иногда меня спрашивают: а как же поклонники? Да, узнают, подходят, я расписываюсь, если они ведут себя спокойно… Белый: А они спокойно себя ведут? Кипелов: По-разному…если они ведут себя не спокойно, я просто выхожу и сажусь в другую электричку, либо делаю вид, что это не я. Когда они не совсем узнают и спрашивают, я говорю: нет, не он. В метро я часто езжу, и большинство песен, которые я написал, были написаны во времена либо прогулок по парку - там есть место, где я часто гуляю - и в метро иногда. Я как-то отключаюсь и под стук колес метро и какие-то мысли иногда приходят. Радионов: А у нас здесь в Петрозаводске проходит уже второй фестиваль «Воздух»… Как относитесь к фестивалям? Белый: Просто для нашего города это событие «из ряда вон»... Кипелов: Если «всеобъемлюще» отвечать, то отношусь неплохо к фестивалям, поскольку есть возможность выступить для широкой аудитории: обычно это большие площадки - либо стадионы, либо аэродромы… В последнее время «Нашествие» в Эммаусе под Тверью проходит… там тоже красиво: Волга, много места, есть возможность встретиться со своими друзьями-музыкантами, с которыми не видишься в силу занятости. Я не очень люблю сам организационный процесс этого фестиваля, поскольку на самом деле, когда много групп выступает, сложно сделать так, чтобы все были довольны звуком, и, пожалуй, у меня по этому поводу соображения, что не очень мне иногда нравится там выступать. Радионов: Виктор спрашивает: как относитесь к легендам русского рока: «ДДТ», «Аквариуму»? Кипелов: Отношусь хорошо, мне нравится и Шевчук и «Аквариум», и я бы к легендам отнес и группу «Алиса» с Костей Кинчевым, ну что говорить о них… Радионов: На живые концерты их тоже ходите? Кипелов: Нет, на концерты я не хожу, я если есть возможность, когда иногда Шевчука показывают, Гребенщикова по телевизору…иногда могу послушать по радио, если какая новая песня появляется. Я всегда говорю отношусь хорошо к людям, кто это делает от души, тем более мне нравится поэзия Шевчука… может быть, не все песни, но большая часть, скажем так. Белый: А Вы последний раз сами на концерте на каком были? Кипелов: Последний…последний раз был на концерте «Judas Priest», и это было где-то в феврале месяце, и я с огромным удовольствием сходил на этот концерт… Белый: Ну а сегодня в 8 вечера концерт в СКК «Центр», и давайте телефон послушаем, алло. Слушатель: Але, здравствуйте. Белый: Будьте добры чуть потише приемник. Слушатель: Почему-то я плохо вас слышу. Белый: А вы приемник чуть потише сделайте и будете слышать нас по телефону Слушатель: Во, здравствуйте. Я бы хотела задать, наверное, два вопроса. Наверное, у каждой звезды Вашего уровня обязательно должен быть фан-клуб, и мне очень интересно, как Вы общаетесь с ними лично, посредством телефона или вообще стараетесь держаться как-то по дальше? Кипелов: Нет, Вы знаете фан-клуб у нас есть, и не только в Москве. Мы никогда не были в Йошкар-Оле с группой «Кипелов», были с «Арией» как-то очень давно, но там тоже есть фан-клуб, и я удивлен был, когда мы приехали туда, пришли ребята, они поздравили нас с выходом альбома, кучу подарков приперли, так тронуло все это и был личный контакт, не по телефону… В Нижнем Новгороде у нас тоже есть фан-клуб, а в Москве мы общаемся лично, поскольку люди часто приходят к нам на репетиции, вот я их попросил, что бы они помогли мне вот в этих ответах, так как я сам не в ладах с компьютером, вот они с удовольствием отвечают, вернее я отвечаю, а они потом все это дело отсылают на сайт… У нас есть личный контакт, и в частности я им благодарен за то, что они покрасили мне подъезд, у меня он был расписан весь вдребезги, и они мне его покрасили. Я был так рад: приезжаю после гастролей, а у меня все выкрашено… Белый: А потом его заново никто не раскрасил? Кипелов: Нет, не раскрасили, но сейчас у меня там начался ремонт и то что они покрасили, буквально через месяц опять было перекрашено. Контакт у нас есть, и я к этому отношусь очень хорошо, тем более они иногда такие очень полезные подкидывают идеи, помогают с текстами, иногда название песни, название альбома, или вообще идея о написании текста песни… Слушатель: И еще один вопрос: будьте добры, напойте пожалуйста несколько слов лично для меня… Вы всегда поете для народа, а для меня никогда… Кипелов: А Вы знаете, что я пою для народа и лично для Вас… А что бы Вы хотели? Слушатель: И я стоя на одном колене, скажу Вам спасибо. Кипелов: Да не надо вставать на колени, я Вам и без этого спою… Я свободен, словно птица в небесах… (поет) Это лично для вас. Слушатель: Спасибо большое, Валерий Александрович… Кипелов: Ну Вы меня Валерий называйте, а то я сразу таким старым себя чувствую, спасибо. Белый: Спасибо, «сегодня какие песни прозвучат» - вопрос с нашего форума. Кипелов: Большинство песен - это будет почти весь альбом наш последний, потому что нам интересно восприятие песен нового альбома. Иногда бывает, что в последнее время ездили по Подмосковью в ближних городах, и я даже удивлен был: мы приезжаем, а там весь альбом знают и как-то просят его сыграть… А бывало, мы приезжали, и нас просили сыграть больше старых песен, кричали «Улицу роз» давай!», «Возьми мое сердце»… Надеюсь, что здесь такого не будет. Радионов: Показывают нам, что время эфирное кончается, и, думаю, стоит пригласить петрозаводчан еще раз на концерт, который состоится сегодня в 8 вечера. Кипелов: Да, мы будем рады встретиться с вами, всех приглашаю на концерт, кто не смог купить билет и желает встретиться с нами, позаботьтесь об этом, а мы постараемся чтобы наша встреча запомнилась надолго. Надеюсь, что мы не первый и не последний раз в вашем городе, так что до встречи на концерте, ждем вас! Белый: …И приятное для кого-то известие: мы объявили конкурс на лучший вопрос… Кипелов: Лучший вопрос? Очень хороший был вопрос по поводу Оззи Озборна и по поводу Шклярского, хотя все остальные вопросы тоже были замечательные, но мне он как-то врезался в память. Белый: На этом и будем заканчивать, встретимся теперь уже на концерте, большое спасибо. Кипелов: Да, спасибо, до встречи на концерте! [/more]
Ответов - 43, стр:
1 2 All
Eryo: http://www.zvuki.ru/R/P/18307 Опять же, чтобы было Очень интересная беседа.
Eryo: Вышеупомянутый "Синий диван" в формате avi размером примерно 450 мб лежит здесь : http://ifolder.ru/6976358 http://ifolder.ru/6977317 http://ifolder.ru/6980304 http://ifolder.ru/6981803 http://ifolder.ru/6982523 Может кому пригодиццо..
Eryo: На сайте радиостанции Маяк вот ТУТ можно услышать очень приятную и оживлённую беседу Валерия Александровича с Антоном Комоловым и Ольгой Шелест. Послушать сие стоит хотя бы за ради того, что ВА в прямом эфире обещает принять участие в юбилейном концерте Мавриков
Сволочь_ТМ: БУММ-Ц-Ц-Ц!!!!! *это я с кресла.... затылком...об асфальт....* Нам че, в Москву жить переезжать?
Io: сволочь!!!!! это же поднимет цену билета минимум вдвое !!! сволочь!!! вот кто его просил? нет бы *скрыто самоцензурой* а то блин епт!
Сволочь_ТМ: Не можно так издеваццо над людьми
Eryo: http://showbiz.mail.ru/interviews/7425/
Io: Eryo ЭТА ПЯТЬ! *ушел в подстолье (с) дрыгшает лапками дико ржа...
Eryo: ТЫК
Арьяварта: ну теперь - то точно нового альбома дождёмся... хорошая статья!!!)))
Io: Арьяварта ага в следующем году поди))) в декабре
Estel: год указан точный? а то знаем мы их!
Eryo: Это статья из августовского ДаркСити.
Сволочь_ТМ: В принципе, плюс-минус десятилетие... Какая разница?
Варульв: такая, что на свое шестидесятилетие Кипелыч устроит еще один спешл-концерт, сделает из него двд и альбом снова отодвинется незнамо куда)
Арьяварта: а вот я....я... верю в Него))) и вижу выход альбома... ну, гдет напару с Мавринским)))
Eryo: http://old.aif.ru/konsult/index.php?id_razd=1557 Перловка просто... Замужем они.. не первый год, панимаиш..
Сволочь_ТМ: Кто б сомневался... Люди, я так понимаю, видюха сего интервью канула в Лету безвозвратно? Жаль, оч. жаль, ибо, по отзывам, печатный вариант - лишь бледная тень позитива и веселья, творившихся в реале... ... Говорят, классно подняло настроение...
Eryo: А вот ещё перловочка http://www.newsmusic.ru/news_2_12837.htm
Мавря: Новое интервью из январского номера журнала 1ROCK. КИПЕЛОВ. Бой продолжается. Валерий Кипелов никогда не казался рок-звездой. Не был «славен» ни соответствующим имиджем, ни замашками, ни громкими высказываниями, ни тусовочными выходками. Единственный скандал, ассоциирующийся с самым, без преувеличения, ярким фронтменом и вокалистом отечественной метал-сцены, случился в 2002 году, когда разошлись корабли Кипелова и «Арии», - и, собственно, всё… Доброжелательный, скромный, открытый человек, хороший семьянин, отец и дедушка – из этого ли, позвольте, «лепить» хэви-метал-кумира? Однако умный понимает. Главное – быть, а не слыть… И на кого, как не на него десятилетиями молились и будут молиться тысячи фэнов, с замиранием сердца ожидающие очередных концертов и студийных записей? «Арийский» (не будем сейчас разделять) легион с годами не скудеет. 2008-й выдался юбилейным. 50-летие отметил Валерий, пятилетний рубеж свободного плавания перешагнула группа «КИПЕЛОВ», выпустившая по случаю концертный DVD «V». Для полноценной «пятёрочки» не хватает только альбома (единственный студийный полноформатник группы «Реки времён» вышел в 2005-м). 1ROCK расспросил маэстро о ближайших планах, грядущем диске, а также о поклонниках, «нехороших» песнях и проблемах с текстами… - До конца года планируем закончить новый альбом – подготовить материал к записи. Это наша главная задача. Песни фактически готовы – остались только аранжировочные и текстовые нюансы… В настоящее время пишем «демо», которое позволит всё «почистить». - Помню, делала с Вами интервью летом 2002 года, и настроение тогда было, прямо скажем, не слишком позитивным. Будущее, мол, туманно, и всё, что остаётся, - это, засучив рукава, работать и стараться жить по-новому. За прошедшее время, полагаю, многое изменилось… - Конечно. Появилась определённость. Есть группа, есть определённые успехи. Так что в будущее я смотрю с оптимизмом, несмотря на свой такой уже… немолодой возраст. Но меня окружают молодые музыканты, и у коллектива хорошие перспективы. Время показало, что мы на правильном пути. Поэтому я совершенно не жалею о том, что случилось шесть лет назад, и считаю, что всё в наших руках. - Однако каждым шагом приходится доказывать, что вы не хуже… - (Перебивая). Нет, совершенно! Зачем мне что-то доказывать? Я-то знаю, что мы лучшие! (Смеётся). Что-то доказывать приходится, скорей, музыкантам, которые остались в «Арии». (Пауза). Конечно, первые год-два было нелегко, но потом всё встало на свои места. И это не просто слова – им в подтверждение наши успешные концерты и релизы. Так что необходимости убеждать кого-либо в чём-либо я не чувствую – но и расслабляться себе не позволяю. Нельзя забывать о том, что всё очень быстро проходит. Это правило я, наученный горьким опытом, усвоил очень хорошо. - Но конкуренция-то остаётся, разве нет? - Я бы так не сказал. Весомых групп в нашем стиле в России не много, поэтому места хватает всем. Страна-то большая. Другое дело, скажем, Европа: площадь ограничена, а хороших команд в избытке, поэтому и конкуренция достаточно жёсткая. А мы этого совершенно не ощущаем. Во всяком случае, пока. …В этом году мы сознательно отказывались от работы. Мало выступали (концертов, наверное, десять, не больше), альбом не выпустили – тем самым освободив площадку для наших друзей. Чему они и рады. - Популярных метал-групп у нас и впрямь не много, но «КИПЕЛОВ» и «АРИЯ» поют на концертах одни и те же песни! Как тут не сравнивать? - Ну… не совсем одни и те же. Репертуар мы поделили, и песни, написанные нынешними музыкантами «АРИИ», я не исполняю. И наоборот. В числе общих у нас только те вещи, которые были созданы бывшими участниками «АРИИ» - Грановским, Большаковым… но стараемся не повторяться. - Не так давно CD-Maximum выпустил DVD-сборник «Ария. Все клипы». Видели? - Да, лейбл мне его презентовал. Что ж… не сказать, что я счастлив. Клипы всегда были большой проблемой – как для «АРИИ», так и, увы, для «КИПЕЛОВА». Положа руку на сердце, ни один из них мне не нравится. Всегда что-то шло не так. Хороший, качественный клип не получался либо по причине нехватки финансов, либо из-за неверного выбора режиссёра. - Но с концертными видео тоже не всегда всё шло гладко. Взять, к примеру, концертник «Москва '2005». - Да, это была неудачная работа, мы даже хотели отказаться от выпуска диска. Но пришлось: были определённые обязательства перед издающим лейблом CD-Maximum. И, что интересно, в 2006 году также было отснято концертное видео, которое получилось гораздо лучше! И по звуку, и по спецэффектам. Но его судьба пока не определена. Может, в будущем к нему ещё и вернёмся… Зато повезло концерту 2007 года в Питере: DVD, который мы недавно выпустили, - это серьёзный шаг вперёд. Картинка, звук – всё качественно. - Да. Я бы сказала, качественно и аскетично. В то время как та же «АРИЯ» делает ставку на шоу, пиротехнику, монстров и прочие сценические ухищрения, вы не стараетесь поразить воображение. Только живая энергетика, симбиоз музыкантов и аудитории… - Да, мы сознательно избегаем театральности. За масками и красочным представлением, к сожалению, зачастую не видно главного – песни. Поэтому, вкладывая некоторые средства в спецэффекты, мы не превращаем выступление в перформанс, в театр. И, бывая на концертах разных именитых групп (которые сейчас часто приезжают в Москву), я вижу стремление к минимализму. Многие из них перестают уделять чрезмерное внимание сценическому представлению, понимая: главное – это музыка. - Какие из последних концертов понравились больше всего? - К сожалению, не получилось сходить ни на Оззи Осборна, ни на «мэйденов», хотя очень хотел. Но был занят. Зато с удовольствием посмотрел на Judas Priest, когда они приезжали, на Queen. И хотя Пол Роджерс – это, конечно, не Меркьюри, концерт был хороший. - Во время юбилейного концерта Вам подарили огромное количество плюшевых игрушек. Вы их так любите? - Нам вообще часто дарят плюшевые игрушки на концертах, так уж повелось. Не знаю даже, почему. Но это хорошо: некоторое время назад с помощью Фан-клуба передали часть игрушек в детский дом. (Надеюсь, никто из даривших не обидится!) Да и что делать: дети выросли, внуки тоже, сами мы в них тоже не играем. (Смеётся). Хотя что-то, конечно, остаётся на репетиционной базе. - А какие-то необычные подарки попадались? - Необычные… хммм… что-то не припомню. (Задумался). Часто дарят картины. На базе у нас уже целая галерея: портреты, дружеские шаржи, просто рисунки. А вот реально странного ничего, вроде бы, не дарили. - Тексты песен присылают, бывает? - Да, частенько. На e-mail присылают, просто в почтовый ящик кладут. Что ж… мне это интересно. Любопытно в плане понимания молодёжи: что их волнует, о чём хочется рассказать. Однако ни один из этих стихов не подошёл. Даже не знаю, может, специфика возраста, но… ммм… люди, которые их пишут, воспринимают мир по-другому, как-то более остро, что ли. Много юношеского максимализма. Радикальные решения вроде резанья вен и всё такое. - Ну, может, в своё время Вы бы восприняли это по-другому? - Возможно, хотя таким радикальным я не был никогда. Да и в литературе предпочитал классику: Пушкина, Байрона, Шекспира. Особенно Шекспира: у него удивительный слог… который, в свою очередь, замечательно передал перевод Маршака. В общем, чрезмерно экстремальным я не был – и стихи о том, как человек сидит и режет вены, мне и в юности не показались бы чем-то близким. - Зато в репертуаре «АРИИ» была как минимум одна песня, которая Вам не близка, - «Антихрист». Жалеете, что в своё время спели её? - Нет, не жалею. Что сделано, то сделано, и я ни от чего не отказываюсь. Я просто понял, что суть этой песни (сложные взаимоотношения Антихриста и Христа) мало кто уловил, и в головах осталось: «Имя мне – Антихрист, знак мой – цифра 666». На концертах народ скандировал именно эту строчку, драматургия текста осталась незамеченной. И стало как-то неприятно петь… ну, условно говоря, «чернуху». Не хочу заигрывать с такими серьёзными темами. То есть, не отказываюсь от мистики – она свойственна нашему жанру – но от первого лица петь такие строчки не хочу. Я стараюсь вжиться в образ, который создаю на сцене: пророк, тореадор… Примеряю на себя переживания, характер, судьбу, особенно когда пою от первого лица. Я могу быть пророком – почему нет? А вот Антихристом не могу: это противоречит моим моральным и религиозным убеждениям. - В одном интервью Вы также говорили, что «Антихрист» несколько раз навлекал на группу мистические неприятности: то автобус после концерта попал в аварию, то пожар на сцене случился как раз во время исполнения этой песни. То есть, теперь ни за что её не сыграете? - Я – нет, даже права не имею из-за разделения репертуара. То ли Холстинин написал эту песню, то ли Дубинин – вот они её иногда и исполняют. - Часто ли приходится отказываться от текстов, которые предлагает Маргарита Пушкина? - Мы не начинаем работу над песней с текста. Сначала пишется музыка, а уж потом к ней подбирается лирика. А Рита – вольный художник… Поэтому я прихожу к ней и говорю, мол, есть музыка и есть подходящая тема – может, что-нибудь придумаешь? Или она сама идеи какие-то предлагает. К сожалению, не всегда удаётся придти к консенсусу, и из-за песен начинаются грандиозные дебаты. По этой причине так затянулась работа над нашим следующим альбомом. Уже полтора года решаем, что к чему… Непросто всё происходит. Иногда, вроде, и тему определили – а как раскрыть её, каждый видит по-своему. - Как чувствуете себя в роли лидера молодого коллектива? - Я не считаю себя лидером. Такой же музыкант, как и все остальные. Только, быть может, более опытный в житейском плане. - Но последнее слово всегда остаётся за Вами? - Нет, всё решается совместно. И над песнями работаем сообща: не бывает, чтобы кто-то приходил с полностью готовой темой. Мне очень нравится этот процесс коллективного творчества – именно так всё происходило в «АРИИ» на начальном этапе. Также нравится работать с молодыми музыкантами – они меня, так сказать, «подогревают». - Ну, и ведут себя, наверно, немного по-другому: хочется после концерта погулять, побуянить… - Для этого у нас существуют строгие правила, определённый «свод законов», который касается всех, вплоть до техников. У меня жёсткие требования насчёт дисциплины. - Прямо как тренер футбольной команды! - А что делать? Тоталитарно, но по-другому невозможно. Я, например, тринадцать лет назад решил полностью завязать со всякими спиртными напитками. И от других требую: первым делом самолёты (т.е. работа, музыка), а всё остальное – потом! - В строгости, вероятно, и кроется секрет Вашего голоса, на котором не сказалась безжалостная многолетняя эксплуатация. Специальные какие-то упражнения делаете? - Сейчас – нет. Конечно, если идёт большой тур, стараюсь держать себя в форме, распеваться перед каждым концертом. Упражнения делаю скорее из области йоги, чем какие-то специфические вокальные. Плюс ежедневная зарядка: иногда приходится себя заставлять, пересиливать – но поблажек себе не даю. Гантелями, эспандерами тоже не брезгую, а если есть возможность – с удовольствием хожу в бассейн плавать. - Петь «сложные» песни труднее стало? - Нет. Не так давно был концерт, на котором я впервые за шесть лет встретился с бывшими партнёрами по «АРИИ». («Герой асфальта: 20 лет» - прим.авт.) И я спел старые песни – абсолютно не сложно. Мы ведь раньше играли в классический строй «ми», а сейчас, чтобы звук был потяжелее и пожёстче, «опустились» в «ми-бемоль». Всё уехало вниз на полтона – так что петь очень даже нормально. Хотя с годами голос, конечно, меняется, и сейчас он, возможно, не такой звонкий, как раньше. Могут возникнуть проблемы с высокими нотами. Однако если находиться в хорошей физической форме, всё будет в порядке. - Случается ли, что фэны достают, раздражают? - Да. Они ведь разные бывают. Если человек адекватен, никаких хлопот он не доставит. Но бывают и неадекватные. Приходят, например, ко мне домой молодые люди лет шестнадцати и говорят: ну что, пойдём, посидим, выпьем, поговорим… (Смеётся). Ну, как на это реагировать? А с нормальными людьми я не против пообщаться. Ведь то, чем мы занимаемся, нужно не только нам самим… - Когда, кстати, пришло это осознание? - Когда мы начали получать письма. И не с благодарностью, а… знаете, люди начали делиться свои переживаниями. Говорили, что наша музыка очень помогла в тяжёлый момент. Спасла от отчаяния, даже от суицида. Не знаю, правда это или нет, но приятно осознание, что твоё творчество кому-то нужно. - Дети Вами гордятся? - Трудно сказать! И для меня, честно говоря, важнее, чтобы они воспринимали меня как хорошего отца, нежели как известного музыканта. Так что не знаю… (Пауза). Таких высказываний в свой адрес не слышал. Но они интересуются, да! Спрашивают, что там с альбомом, какие песни записаны, что в группе происходит – чем вообще живёт и дышит папа. - Кем Вы хотели стать в детстве? - Мечтал стать спортсменом, футболистом. Всегда была огромная тяга к спорту. Отец у меня был достаточно спортивным человеком, водил в секции – и лет до 18-ти я серьёзно занимался футболом. - Но музыкальная школа всё испортила! - Да, поначалу было нелегко. Летом гонять мяч во дворе с ребятами гораздо интересней, чем сидеть и играть на баяне, это понятно! Но сейчас я благодарен родителям за такой выбор. Так что, наверно, порой надо заставлять детей делать то, что считаешь нужным… Родители плохого не пожелают! (Смеётся). - Раньше говорили: «Лишь бы не было войны». Чего бы Вы хотели, чтобы не было сейчас? - Война уже была, и совсем недавно – в августе этого года. Хоть и не глобальная, но всё же… Не хотелось бы повторения подобного. А также – потрясений, революций в стране. Как говорил Столыпин: «Дайте мне время». Так вот, дайте России хотя бы лет двадцать без борьбы и кризисов. Хочется нормальной, стабильной жизни, чтобы народ, наконец, вздохнул свободно. И чтобы люди добрее были. Меньше фильмов плохих и… плохих передач по телевизору… Анастасия Самотыя (Журнал «1ROCK», январь, 2009)
Сволочь_ТМ: На грани Общаться с группой «Кипелов» было приятно всегда – во-первых, Валерий Александрович, вечно «отвечающий за всю группу», был и остается потрясающе интеллигентным человеком, умеющим находить общий язык при любой теме разговора, а во-вторых, по сложившейся за десять лет негласной традиции наши беседы «по поводу» всегда происходят в неформальной обстановке, за чайком-кофейком, что, несомненно, весьма способствует прогрессивному общению. На этот раз поводов было целых два – во-первых, выход сингла «На Грани», а во-вторых, предстоящие московские концерты, на которых данный сингл (и, по секрету, пара вещей из новейшей программы), будут представлены. И в этот раз принципиальный «Валерий Саныч» настоял на том, чтобы в разговоре участвовала (или хотя бы присутствовала) вся группа... Давайте начнем c сингла «На Грани». Насколько я знаю, политика выпуска «трехпесенных дисков» у нас в стране не то чтобы не приветствуется, по крайней мере, сильно не поддерживаются. Он тебя требуется полноформатный альбом, а все эти синглы и ЕР никому, по большому счету, не нужны и никто их выпускать не будет. У вас же мало того, что выходит сингл, так к нему еще приурочены два концерта, и это в наше-то кризисное время. Как так вышло? Чем оправдаете такое поведение? Кипелов: Вот Алексей начнет оправдываться. Харьков: Тема такая: наш коллектив и так уже достаточно долго занимается сведением нового материала, и данный сингл был задуман, скорее, как определенный подарок фэнам. Пока ожидается доведение до кондиции нового альбома – тексты, гитары, вокал – мы решили сделать некую промежуточную остановку и выпустить сингл. Кипелов: Самое главное, чтобы разрыв этот был минимальным по возможности, я имею в виду, как раз промежуток между выходом сингла и альбома. К слову, обычно так все и делают, выпускают сингл как заявку об альбоме. Хотя, у нас был такой горький опыт, мы выпустили в свое время песню «Вавилон», думали, альбом тоже вот-вот выйдет, а оказалось, что ждать пришлось целый год, или даже два, точно не помню. А песня – ни туда, ни сюда, так ни на одном альбоме ее и не было. Может быть, это был неправильный ход, надо было все-таки подождать, и ближе к выходу альбома выпустить сингл. Но мы хотели сделать так, чтобы наши поклонники не соскучились. Нужно было подтверждение, что мы не сидим тут тупо и не брямкаем… Ну я не знаю, что мы тут еще можем делать… не чаи гоняем! Кстати, насчет альбома, сравнительно недавно Вы отчаянно жаловались на Маргариту Пушкину, дескать, с текстами проблема небольшая… Кипелов: Ой, как она не любит, когда я жалуюсь на нее… С другой стороны, были определенные проблемы. Они и до сих пор есть. Жаловаться на нее можно, но что толку! С текстами дело движется, и слава богу. Не так быстро, как хотелось бы, поскольку мы, на самом деле, люди привередливые и не хотим выпускать то, что душу не греет. Поэтому все точки соприкосновения с Маргаритой Пушкиной у нас расставлены так, чтобы и наши интересы там были соблюдены. И даже не в человеке дело, а в том, что тематику достойную не найдешь. О чем сейчас можно говорить? Кризис? Я все понимаю! Тема серьезная, но не настолько, чтобы об этом кричать на каждом углу и в каждой песне. Мы выработали собственную стратегическую линию, мы точно знаем, о чем у нас будут песни, поэтому даже скажу по секрету, что альбом будет сильный и почти что концептуальный. Поэтому мы так долго и тщательно работаем над этим релизом. Мы, конечно, могли бы выпустить его и быстрей, будь мы менее требовательны к текстам. И я не то что хочу извинения попросить у наших поклонников, а, скорее, понимания – не все так просто, как вам кажется. Мы же хотим, чтобы это было все-таки здорово, чтобы каждая песня была от сердца, а не от мозгов, и не от того, что нас приперло время и надо срочно выпускать альбом. Многие команды торопятся, и не всегда это хорошо. Поэтому мы будем стараться до последнего выжимать все, что можно, из текстов, из музыки, из аранжировок, чтобы это было действительно качественное произведение, чтобы самим потом приятно было его послушать, и чтобы не приходилось потом горестно восклицать: «Здесь это не то, это не так!» Вот такая вот история. О примерных сроках выхода, наверное, лучше не спрашивать? Харьков: Прочерк поставьте! Кипелов: Мы сами не ставим себе сроков. Хотя могу сказать, это не секрет, мы записали всю ритм-секцию, то есть бас и барабаны записаны полностью. После московских концертов ребята будут записывать гитары, таким образом, инструментальную часть мы постараемся сделать до конца марта. Там останутся уже мелочи, касательно аранжировок, каких-то акустических инструментов. Но пока работа не закончена, говорить о чем-то открыто немного рано. Ну и ладно, действительно, недописанную картину не показывают. А вот насчет предстоящего концерта можете «рассекретиться»? Что на нем будет? Кипелов: На концерте мы сыграем две новые песни, те, которые как раз войдут в новый релиз. Да, мы опять наступаем на те же грабли, начинаем играть песни, которые еще не записаны. Все нормальные люди сначала выпускают альбомы, потом играют, а мы как ненормальные сначала играем. У нас была та же история с диском «Реки Времен», на концертах мы играли пять песен, которые еще не были записаны. Харьков: И в этом есть определенный плюс. Ты обкатываешь песни на публике, смотришь, как она реагирует, понимаешь для себя, как надо играть эту вещь, чтобы она действительно зазвучала. Кипелов: Это да! Для меня, как для вокалиста это особенно важно. Когда приходишь в студию и начинаешь писать песню в чистовую, ты еще не до конца понимаешь, как она должна звучать. А когда ты на концерте ее уже играл, то знаешь, где, что и как должно быть. И когда мы выпускаем номерной альбом, а потом концертник, я понимаю, насколько много ошибок было допущено в записи альбома. Не то что ошибок, а может быть, эмоциональных каких-то недочетов. Я не так спел, как хотелось, как надо было. Осознание приходит только спустя какое-то время. Поэтому такая манера – петь незаписанные вещи – возможно, к какому-то положительному результату и приведет. В общем-то, в Европе такие тенденции есть и даже широко используются. Просто я удивилась, что вы стали следовать этому принципу. У нас в стране существуют какие-то внутренние самобытные традиции, и держатся они десятилетиями. Было немного необычно увидеть, что эти традиции начинает нарушать достаточно взрослая и серьезная группа, которая никогда не ориентировалась на погоню за какой-либо западной модой. Похвально и, надеюсь, примерно для подражания – потому что именно эта самая самобытность нам не позволяет использовать многие замечательные, отработанные ходы, которые давно себя оправдали, но у нас вечно делают все «по-своему». Кипелов: У нас все самобытно и все не как на западе. Например, с теми же синглами – если в Европе это нормальное явление, то у нас все кувырком. Затраты на выпуск большие, музыкант предлагает одну или несколько вещей, в оригинальных аранжировках, в необычном решении, но лейблы боятся вкладываться в сингл, потому что нет никакой гарантии, что деньги, на него затраченные, хоть как-то отобьются. У нас все кувырком пошло с некоторых пор. И опять же, не только с синглами, но и с упомянутыми концертами, на которых весь наш родной шоу-бизнес веками держится. В последнее время тоже какая-то неразбериха: огромное количество мероприятий отменяется по неизвестным причинам, еще часть проходит скомкано. Где-то что-то не довезли, где-то купили на месте, визы получать стало все сложнее… Впрочем, за вас я не переживаю – вам визы не нужны, а касательно концерта краем уха услышала, что у вас уже все подготовлено. Вроде бы вы говорили что-то про драматургию шоу, про свет и звук? Можно поподробнее? Харьков: Можно. У нашего коллектива есть определенная планка проведения мероприятий, особенно, что касается больших концертов в Москве, Питере. И мы стараемся эту планку держать, и поэтому мы предъявляем определенные требования промоутерам. Понятно, что в предстоящих концертах не будет летающих драконов и светящихся фигур, но, что касаемо света и постановки звука – это все будет на достойном уровне. Это был мягкий намек на «приходите – будет интересно»? Кипелов: Будет, конечно. А в целом, я понимаю, с чем связаны опасения зрителей относительно концертов. Сейчас времена кризиса, все сложно, даже западные команды, которые я знаю, не могут себе позволить того, что легко могли позволить ранее. Все упирается в бюджет концерта. И у промоутеров тоже есть свои опасения – вкладываешься в мероприятие по полной программе, а результат по билетам гарантировать никто не может – любой скачок курса доллара и евро, и все, организатор попадает на серьезные деньги, ведь он не может изменить стоимость билетов в соответствии с повышением рублевого эквивалента евро. Поэтому многие сейчас отказываются от сильных шоу, но мы стараемся этого не делать, тем более, что в Москве и Питере есть для этого все возможности. На периферии да, сложнее – и финансовые проблемы есть, и технические, к сожалению. Но в столице нам нет смысла ужиматься и экономить на зрелищной части и качестве. А почему вы решили сделать два концерта? Нескромный вопрос, конечно, но интересно же. Кипелов: Ну как сказать. У нас уже был подобный опыт, когда вышел альбом «Реки Времен». Тогда мы тоже давали два концерта в “ДК Горбунова”. Понятно, что было бы глупо делать два концерта в “Лужниках” или в “Олимпийском”. Вот там шанс для организаторов пролететь с деньгами очень серьезный – собрать нужное количество людей на два концерта проблематично. Такой вариант прокатил, по-моему, только у Queen, и то, потому что их никогда не было в России. А мы играем на небольшой площадке, и, думаю, вполне оправдаем ожидания промоутеров. Тем более, мы построили программу так, что эти концерты будут совершенно разными. В один день мы будем играть одни песни, в другой день – поменяем программу. Может, кто-то придет на два концерта – по крайней мере, я слышал, некоторые собираются. Кстати, насчет программы – достаточно забавно получилось, когда несколько дней подряд мне пришлось поездить с одной группой по России – так мало того, что программа была одинаковая, так вокалист в паузах повторял один в один всю свою речь, как по бумажке читал. Харьков: Ну, когда проходит такой чес, у тебя на подсознательном уровне записывается все, что ты говоришь и делаешь, это непроизвольно, даже мимику и движения производишь совершенно идентичные. Кипелов: А многие к этому и стремятся – чтобы работать по накатанной линии. В каждом городе один сет-лист, одно шоу – понятно же, что люди на концерты приходят разные, и сравнивать не будут. Харьков: А ты еще в самом начале тура ловишь какие-то фишки, которые нравятся, и они у тебя зацикливаются на весь тур. Вот уж чего за вами не замечала – так это повторяемости, хотя столько ваших концертов уже видела… Кипелов: Ну не все же! Мы не исключение из общего правила – когда идет много концертов в течение небольшого промежутка времени, то все равно где-то как-то повторяешься – на видеозаписи это хорошо заметно. Вообще, мы не занимаемся специально постановочной частью и не репетируем движения – все идет спонтанно, но есть некоторые моменты, которые железно повторяются из концерта в концерт. Момент с выдиранием проводов друг у друга не повторялся? Кипелов: А вот это нет, больше не происходило… Но я считаю, что нет лучше импровизации, чем заранее подготовленная импровизация. Так какого же числа пойти на концерт? Дилемма какая! Одни говорят, что первый концерт, как первый блин, будет комом, а другие – что вы как раз тринадцатого числа «выложитесь» по полной программе … Кипелов: Да кто ж знает, как получится! Бывает, настраиваешься на первый концерт и играешь от всей души, а потом понимаешь, что уже все случилось, все произошло, и наступает внутреннее успокоение, открывается второе дыхание – и получается что-то совершенно умопомрачительное. Тогда еще один животрепещущий вопрос. Что лучше – живые оркестровые инструменты или хорошие клавиши с компьютером? На этот счет существует два мнения: одни говорят, что никакой компьютер не сможет «снять» звук так, как это сделает скрипач, а другие в доказательство своей позиции показывают умопомрачительные синтезаторы, в которых даже скрип стульев был слышен. Вы довольно часто работаете с симфоническими инструментами. Наверное, уже определились – как лучше поступать с оркестровками? Приглашать музыкантов или возложить вопросы аранжировки на плечи толкового компьютерщика? Харьков: Если глобально подходить, что живое исполнение человека не заменит никто, а что касается использования в музыке живых инструментов, это вопрос бюджета. Многие даже в Голливуде сейчас не гнушаются работой с семплироваными инструментами. Но это очень трудоемкая работа. Хотя сейчас это сплошь и рядом. Кипелов: И потом есть еще и эмоциональная составляющая – все-таки, когда исполняет живой человек, динамика присутствует. И, хотя я особо не разбираюсь в цифровых технологиях, все же предполагаю, что заменить компьютером живого человека сложно. Харьков: Сложно, но возможно! Молчанов: Да и какой смысл запариваться на семплах, подбирать динамику, атаку и прочие прелести, тратить на это время, если может прийти живой человек и за час сделать все так, что ты просто разомлеешь, и у тебя будет куча эмоций и переживаний. Кипелов: Классические музыканты порой тоже не очень втыкают, что надо сделать. Они играют по нотам, по своим законам, а нужно, чтобы этот закон был в какой-то степени нарушен. Молчанов: Удобно, когда ты с семплами, сидя дома, можешь экспериментировать. Включил, послушал, как это будет звучать, потом распечатал ноты, принес музыкантам, а они это сыграли. Кипелов: Только для этого нужно хорошо знать хотя бы аппликатуру инструмента, который пишешь. Скрипка или альт обладают совершенно разными диапазонами, играть на них нужно тоже по-разному. История была, когда моего сына просили сыграть на виолончели в сольном проекте Маргариты Пушкиной. Ему расписали ноты, он пришел, посмотрел, и оказалось, что не совсем “по-виолончельному” все это было написано. На клавишах все звучало хорошо, а вот вживую сыграть практически невозможно – какие-то были совершенно неиграемые скачки в аппликатуре, партию пришлось менять. Поэтому можно, конечно. Гипотетически. И то, только в том случае, если ты прекрасно разбираешься в вопросе, как оно действительно должно звучать в природе. А в концертном формате как быть? Кипелов: С концертным форматом сложнее. Нас, кстати, как раз по поводу предстоящих концертов постоянно спрашивают – будут ли живые инструменты. Предупреждая этот вопрос, скажу, что в живом варианте мы сталкиваемся с несколькими проблемами сразу: во-первых, те музыканты, с которыми мы записывали оркестровые партии, сейчас заняты – у них тоже есть и свои гастроли, и концерты, с которых мы не можем их выдернуть. Искать кого-то еще проблематично, все же надо заново репетировать, уделять этому время, к тому же сроки у нас не такие большие, чтобы успеть все сделать качественно. Ну и, в-третьих, сложно все это озвучить на сцене. Сцена небольшая, разместить музыкантов сложно, и еще сложнее придумать, как им самим играть. Помню, опыт еще с «Арией» был – нам приходилось надевать наушники, чтобы музыканты не оглохли и сами себя слышали. Поэтому ни для кого не секрет, что мы используем порто-студию. А мы будем играть на своих акустических инструментах, как это и было в записи. В любом случае, мы постараемся сделать шоу максимально четким и тщательно относиться к тому, что делаем на сцене. В любом случае, у меня лично на этот счет сомнений, как всегда, не возникает. Беседовала Ангелина “Dim Majesty” Кипелова. 11 мар 2009
Fremde Venus: "Тем более, мы построили программу так, что эти концерты будут совершенно разными. В один день мы будем играть одни песни, в другой день – поменяем программу."- от паразитство! Откуда денег столько, чтоб во все дни ходить???(((((
Eryo: http://nashe.ru/.interview/7802/
Io: Eryo ага....йога значит )))))
Сволочь_ТМ: Можно, я пойду и убьюсь ап стену? Утрешний UPD после ночи кошмарных снов: Че-то... как-то... сссцы.... Нам моск больше нинужен, можно сносить? Всем пойтить и побросаться под "Бентли"? Дык, у нас на рОдном Автозаводе таких нету, все больше "гетцы", "хундаи акцепты" и "матизы"... А под них бросайсо-не бросайсо - неизвестно, кому хуже будет... И... пардон... по собсному опыту - пишешь ведь про то, чего нет в реале? Really? Мож, сначала к *неслышным шопотом, отвернувшись к стенке* психоаналитикам? Исчо один UPD: Хочеццо выразить искреннее сочувствие и поддержку уважаемой Маргарите Анатольевне! Ибо не можно... так...
Io: Валерий Кипелов устал петь тяжелый рок? Валерий Кипелов ответил на вопросы читателей 21 апреля. Стенограмма онлайн конференции и фрагменты трансляции - Здравствуйте, дорогие читатели газеты "Комсомольская правда". Сегодня у меня в гостях легендарный вокалист Валерий Кипелов и бас-гитарист группы «Кипелов» Алексей Харьков. Нам поступило огромное количество вопросов. Мы отобрали самые интересные, иначе можно сидеть до утра. Давайте начнем с ваших гастролей. Последний концерт вы давали в Минске. Многие читатели интересуются, как вам вообще, понравилось в Минске? Как публика реагировала на все? - В.К.: Что касается самого концерта, нам все понравилось. Вообще нам очень нравится работать с Белоруссией, в Минске. Нас спрашивали, почему мы приехали только в Минск. Мы объяснили, что мы сейчас максимально сократили гастроли, поэтому стараемся работать не так много, как было в прошлые времена. Это все связано с тем, что основное время мы тратим на то, чтобы работать над нашим новым альбомом. А концерт прошел отлично, на наш взгляд. Музыканты всегда чем-то недовольны. Мы сами, может быть, не очень довольны самими собой. В том плане, что, может быть, что-то хотелось как-то построить по-другому программу, более активно, может быть, отыграть концерт. Хотя в принципе я считаю, что это был определенный шаг вперед по сравнению с тем, что мы приезжали в прошлые разы в Минск. Наконец-то мы добились того, чтобы было шоу, которое мы обычно используем на большом концерте, в Минске это произошло. В частности, были у нас жидкокристаллические экраны, были спецэффекты. Может быть, не в такой степени, как хотелось бы, но то, что нам удалось выжать из устроителей концерта, мы это сделали. - А есть какая-то разница между теми концертами, что были раньше, совсем давно? Публика меняется? - В.К.: Раньше, со времен «Арии», знаете, мало что произошло. Я бы не сказал, что что-то изменилось сильно. По поводу публики, она взрослеет вместе с нами. Я посмотрел, проанализировал, что последнее время происходит. Достаточно давно уже это происходит. Публика – у нас достаточно широкий спектр. На наши концерты ходят уже от шести и моложе. Люди приходят и со своими детьми, и с внуками. И до, наверное, до 70-75 лет…и такие тоже случаи бывают. Нам это очень приятно. В последнее время люди ходят семьями. В Минске я был на пресс-конференции, отвечал на вопросы, и очень много было семейных вопросов. Звонили дети, папы с мамой, просили, задавали вопросы. Говорили, что вся семья увлекается этой музыкой, уже и внуки. Это радует на самом деле. Поскольку, если интерес есть у таких слоев наших поклонников, то это замечательно. У нас есть еще время, у нас есть будущее. - В мире финансовый кризис. Вы ощущаете его на себе? Посещаемость концертов меньше не стала? - А.Х. Мне кажется, то, что в первую очередь кризис в нашей стране ударил по коллективам, которые больше ориентированы на работу на корпоративах, на вечеринках, связанных с денежными вливаниями. Наш слушатель, получается, собирает деньги на билет полгода, месяц, чтобы сходить на концерт. И люди так же ходят. Мы пока это не заметили на себе. Конечно, может, в будущем это как-то будет влиять. Но сейчас – нет. У нас контингент немного другой. - В.К.: Я бы хотел добавить по поводу кризиса. На нас это не отразилось по большому счету. Потому что мы уже отработали в этом году четыре концерта. Два концерта в Москве, был Калининград, Минск. Это были достаточно большие площадки, дворцы спорта или очень большие клубы, которые вмещают до трех тысяч человек. Мы этого не заметили. В Минске устроители концерта даже пошли на дополнительные затраты. Есть определенные проблемы со звукоиздающими компаниями. Поскольку мы даже поменяли звукоиздающую компанию. Следующий сингл мы выпускали уже на «Мистерии», а не на «CD-Maximum». Вот с этим проблема. Я не знаю, дальше время покажет. Поскольку мы работали в больших городах. Что будет в небольших городах? Там большая проблема в плане безработицы. Люди страдают из-за этого, но мы будем надеяться, что и в регионах, куда мы будем выезжать, ситуация для нас будет складываться оптимально. - Вопрос исторический. Как вы пришли к такому направлению как хеви-метал? Как вы начали его исполнять? Особенно, Валерий, в ваше время это было в новинку. - А.Х.: Как обычно, пришел как все музыканты, которые начинают увлекаться со школы, с первой группы. Когда начинаешь чувствовать этот стержень энергии тяжелой музыки, хеви-метала, то потом от этого тяжело отойти, это увлекает и ведет за собой. Тяжело жить без этого - хочется. - Как вы начали играть. Как пробиться молодым? - А. Х.: К сожалению, сейчас многие молодые музыканты, только начав играть, уже думают не о том, как выразить свои чувства посредством музыки и как сделать хорошую музыкальную программу и вырасти как исполнитель, а о том, как выступить на крутой площадке, заработать кучу денег. То есть больше о том, что внешнее, нежели о том, что внутреннее. Мне кажется, нужно концентрироваться именно на сути того, чем ты занимаешься, чтобы это потом развилось. - В.К.: Могу сказать, как я пришел к этой музыке. Самое интересное, что я услышал впервые даже не эту музыку, а началось у меня с группы Creedence, как ни странно. Это был, наверное, 1970 год, может быть, чуть раньше. Меня зацепила эта музыка. И я наряду с тем, что я слушал «Песняров», какие-то отечественные вокально-инструментальные ансамбли, хотя я больше «Песняров» предпочитал, потому что мне нравилось, что это очень профессиональная группа, классные аранжировки, они здорово делали народные песни в своих обработках. Но позже не удавалось сыграть эту музыку. Для меня уже были такие группы как Black Sabbath, Led Zeppelin, я знаком был с их творчеством, оно мне очень нравилось. Я играл на танцах, тоже пытались. У нас такие танцы были специфические. Мы играли там Black Sabbath или Nazareth, хотя это к хеви-метал мало относилось. Но все равно тоже достаточно тяжелая музыка была. А позже случилось так, что профессионально я стал работать в вокально-инструментальном ансамбле «Лейся, песня!» Понятно, там ни о какой тяжелой музыке речи не шло. И то даже там, уже к концу, к 1985 году, тогда уже стали пытаться даже в рамках группы «Лейся, песня!» играть уже какие-то более утяжеленные композиции, ближе к Deep Purple, Whitesnake. Когда с «Лейся, песня!» у меня все закончилось, мне предложили попробовать свои силы. Организовывалось на базе «Поющих сердец», был такой вокально-инструментальный ансамбль, что-то вроде рок-группы. И мы пришли из разных коллективов. И вот тогда я познакомился с музыкантами, которые уже начинали играть эту музыку в разных коллективах. Я тогда уже начал слушать и Iron Maiden, и Judas Priest, AC/DC, Accept – более тяжелую музыку. Хотя я уже был достаточно с ней знаком. И я понял, что это моя музыка. Это та настоящая мужская музыка, где можно выразить самого себя. Тем более, когда в «Лейся, песня!» было много вокалистов, а здесь я был один. На меня возлагались большие надежды и большие требования. Поэтому приходилось относиться к себе достаточно скептически. Я много чему учился. Это было совсем другое, нежели чем я занимался в «Лейся, песня!». Но я старался. Мало того, даже я занимался с педагогом достаточно долгое время, чтобы уровень вокала был достаточным, чтобы петь такую непростую музыку как хеви-метал. Правда, мы называли стиль, в котором мы играем, скорее, хард-н-хеви - В «Лейся, песня!» одним из многочисленных вокалистов был Николай Расторгуев. Он в одном из интервью сказал, что считает, что в России существует только два хороших вокалиста – он и вы. Но в свою очередь он добавил, что то, чем занимаетесь вы, мягко говоря, не одобряет. - В.К.: Не так близко это ему. - У вас отношения сохранились? - В.К.: Отношения у нас сохранились. Может быть, не так часто мы встречаемся. Если наши встречи происходят, как правило, это происходит на гастролях. Обычно это где-то в южных регионах – Сочи, Анапа, там мы часто пересекаемся. Да, нас судьба развела. Он стал играть эту музыку, а я – то, к чему всегда тяготел. Хотя изначально, может быть, он отчасти и лукавит. Потому что он вообще очень любил Beatles. И то, что мы делали тогда в «Лейся, песня!», это совсем не похоже на то, чем он занимается в «Любэ». Вы можете представить Николая Расторгуева, танцующего рок-н-ролл? Наверное, сложно. Или что-то в стиле new wave? Время меняется. Каждый нашел для себя определенное направление, в котором он может максимально самовыразиться. Это самое главное. Что мы не утонули, мы не исчезли. И из этого ВИА появилась куча разных интересных музыкантов. - Как в советское время обстояло дело с так называемым образом металлиста. Длинные волосы, цепи? В книге «Ария – Легенда о динозавре» говорится, что приходилось даже прятать волосы под куртку? - В.К.: Это было. Но не на столько тяжело, как все это описывается в книге. Были проблемы со всякими худсоветами. Кстати, это было на самом деле не так плохо. Я бы, может быть, сам в каком-нибудь худсовете сейчас с огромным удовольствием заседал. Потому что говорят все время о цензуре, но нужна, наверное, цензура в определенной степени. А тогда это просто были худсоветы. Для кого-то это было тяжело. Мы работали вообще в Москонцерте. Можно себе представить, как на нас реагировали эти люди, которые приходили нас смотреть. Но иногда приходилось идти на определенные хитрости. Я помню, у бас-гитариста очень длинные волосы были, у Алика Грановского. Попросили, будет просмотр, нас будут смотреть. Потом, нас же аттестовали, мы должны были получать какие-то вокально-инструментальные ставки. Поэтому приходили комиссии соответствующие. Это были немолодые люди, для которых эта музыка была в новинку, и им казалось, может быть, что это за гранью того, чего они ожидали. Хотя ничего особенного мы не делали. Это была достаточно мелодичная музыка. Может быть, достаточно тяжелая для их восприятия. Приходилось идти на определенные хитрости, и всегда это заканчивалось тем, что наш замечательный руководитель Виктор Векштейн делал разные вещи. Кого-то надо было пригласить в ресторан, с кем-то надо было побеседовать в частной беседе. Мы сильно от этого не страдали. Когда говорят, что мы были борцами, никакими борцами мы не были. Мы делали свое дело максимально честно. А какие-то нюансы приходилось решать с помощью разных хитрых интересных вещей. Если нельзя было что-то сделать напрямую, можно было всегда договориться. - Многие сравнивают группу «Ария» с группой Iron Maiden. - В.К.: Да, я этого не скрываю. Это было огромное влияние. Вы говорили о том, что имидж, внешний вид того времени у металлистов. Мы старались шить костюмы, мы много смотрели видео. Его не так много у нас было, и не у всех были тогда видеомагнитофоны. Это был 1985 год. Мы приезжали к нашему художественному руководителю и смотрели много чего. В большей степени мы рассматривали Iron Maiden, Judas Priest – вот это направление. Оззи Осборн, Scorpions. И для себя делали определенные выводы. Старались в чем-то подражать. Потому что мы не изобретали велосипед. Стиль этот уже давно существовал. Шились похожие костюмы. Кто-то выбирал себе, на кого он больше хотел быть похожим, кто ему ближе был по образу. Мне очень нравился Роб Хэлфорд, такой металлический весь, с шипами. И очень нравился Дикинсон. Что-то я пытался вместе объединить и для себя что-то принять, что мне подходило. Я брал у того, у того, у того. Много интересных вещей. И что-то добавлял свое. Хотя меня упрекнуть в том, что много было цепей, нельзя. Я никогда не любил эти цепи. Музыканты, может быть, одевались более агрессивно, более были металлические. Они делали наколки. Я не был никогда сторонником этого дела. Поэтому считал, что, наверное, скорее всего важней то, как я пою, то, как я двигаюсь на сцене, то, как я общаюсь с публикой. И то, что я пытаюсь донести. Многие больше внимания уделяли своей внешности. Меня это мало волновало. Да, были длинные волосы. Они и сейчас есть, это был такой стандартный атрибут каждого уважающего себя металлиста. - Как сейчас в вашей группе происходит распределение ролей? Валерий Александрович – лидер группы, ее лицо. Но в написании музыки, текстов вы принимаете участие? - А.Х.: Да, у нас весь коллектив старается принимать участие во всем в меру своих возможностей, одаренности и времени. Как минимум, все вместе мы занимается аранжировками. Каждый приносит свои идеи песен, текстов, образов. Все вместе мы это делаем. Иногда кто-то еще и с текстами побольше старается поучаствовать. - В. К.: Мне очень важно, что музыканты группы – это не просто исполнители и выразители чьих-то идей. Нет. У нас группа настоящая. И я себя ощущаю точно таким же членом группы, как и все остальные. Лидерство мое, может быть, заключается в том, что я просто более опытный в житейском плане. Иногда какое-то слово последнее за мной. Хотя у нас все вопросы, что касается аранжировок, нашей внутренней жизни, финансовых взаимоотношений, даже когда планируем гастроли, мы все внутри обсуждаем, каждый высказывает свое мнение, и мы приходим и большинством голосов решаем. Это очень важно. - Как у вас обстоит дело с гастролями? Плотный гастрольный график? Ожидаются большие концерты? - В. К.: Сейчас мы максимально сократили количество концертов. Потому что я вспоминаю прошлые годы, это было достаточно много концертов. Мы играли от южных границ Украины и кончая Дальним Востоком, включая Южно-Сахалинск. Но когда мы начали работать над альбомом, мы сами пошли на то, чтобы сократить количество концертов. Нам очень хотелось сделать новую программу. Нам говорили: да что вы переживаете, у вас большой репертуар, можно играть два часа спокойно, можно вспоминать из старого творчества. Но нам самим интересно. И иногда надоедает играть одинаковые песни. Хотя мы на каждом стараемся вносить изменения в те же песни, которые уже звучали. Может, менять что-то в аранжировке, по-разному исполнять их, элементы шоу привносить в эти песни. Сейчас у нас сократились гастроли. Если раньше мы к этому времени давали около двадцати концертов, сейчас четыре концерта, будет пятый в Екатеринбурге в конце этого месяца. И все. Думаю, что тур мы будем планировать только после того, как уже поймем, что альбом вот-вот уже должен выйти. И с новым альбомом мы уже можем сделать большее количество концертов. Как делают все нормальные группы. - В Интернете много слухов ходит о концерте, который должен состояться в октябре в «Олимпийском». - Это слух. Сначала говорили про сентябрь, потом про октябрь. Мы планируем сделать концерт в начале декабря. Это Москва – Питер. Это будет большой концерт. Но опять же во многом это будет зависеть от того, когда мы выпустим наш альбом. Конечно, мы заранее должны знать дату. Потому что большие площадки – «Олимпийский», «Лужники» - они не пустуют. И надо заранее, за полгода забивать эту дату. - Вы выступали с группой «Ария» после долгого перерыва. У Сергея Маврина был юбилей. Вы участвовали. Как вы относитесь к подобным мероприятиям? Стоит ли ожидать их в следующем году? - Он уже в этом году должен был бы состояться. Поскольку в этом году юбилей. В 1989-м мы выпустили очередной альбом – «Игра с огнем». Но пока предложений по этому поводу нет. Были отдельные предложения на лето. Я неплохо отношусь к такого рода концертам. Мне приятно работать в таких совместных концертах. Просто было долгое молчание, мы не могли никак переступить эту черту, которая нас очень долгое время разделяла. Порядка шести лет мы фактически вообще не общались. Сергей Маврин – это была позже история. Тоже были определенные напряженные отношения. Но, слава богу, все это закончилось. И сейчас каждый занимается своим делом. Между нами нормальные, даже неплохие отношения. Потому что, если раньше какие-то вопросы приходилось решать с помощью адвокатов и юристов, то теперь можем сами что-то решить, договориться без посредников. Возможно, такие совместные концерты будут. Поскольку альбомов мы в то время записали достаточно много. И юбилей у них на подходе почти у каждого. Мало того, в 2010 году вообще 25 лет будет группе «Ария». У меня есть идея, я хотел бы вообще собрать всю «Арию-Фемели», как ее называют. Всех, кто когда-то раньше работал в группе «Ария». Это Сергей Терентьев со своим коллективом. Сергей Маврин. Сама группа «Ария», группа «Кипелов». Возможно, группа «Мастер». Потому что это осколки группы «Ария», которые теперь существуют самостоятельно. Это было бы здорово. Можно было бы сделать классный фестиваль. Я понимаю, что это вопрос непростой. Надо будет решать массу всяких непростых вопросов. Кто хедлайнер, кто не хедлайнер, кому когда выступать, что играть. Я думаю, что, опираясь на то, что уже состоялись концерты и с Сергеем Мавриным, и с группой «Арией», мы нашли консенсус, думаю, что можно будет договориться. - Каково ваше отношение к фестивалям вообще? Таким как «Нашествие»? - А. Х.: Мы очень хорошо относимся к фестивалям. Но выступать нам там не очень нравится. С одной стороны, хорошо, когда человек может в одном месте услышать много исполнителей, которые ему нравятся. Но со стороны исполнителя, в частности – нас, наше выступление связано с очень тяжело технически основанным мероприятием. Задействовано много людей, сложная техническая аппаратура, которая должна сработать хорошо. Для этого нужен большой саундчек. Он у нас обычно длится 4-5 часов. Начинают работать техники, мы приезжаем, настраиваем звук. В рамках фестиваля это сделать невозможно. - В. К.: Мы ограничены временем. - А. Х.: И поэтому часто получаются накладки, плохой звук. Настроение плохое после этого. - В. К.: Для нас очень важно, чтобы мы там выступили качественно в плане звучания, а не просто приняли участие. Когда много музыкальных коллективов, один другой сменяет очень часто, там максимум 15 минут, иногда хедлайнеры могут для себя выбить большее время, чтобы качественно настроиться. Вот только поэтому нам не очень нравится работать на фестивалях. Мы предпочитаем работать сольно. Даже без разогрева. Все связано с технической стороной дела. - Оксана: были ли у вас курьезные случаи, когда вы до концерта или во время срывали голос? - В. К.: У меня бывали такие истории. У меня был длительный тур с «Арией», мы начинали с Казани и заканчивали в Хабаровске. Это было через Владивосток. Масса концертов. Погода отвратительная, февраль. Мы постоянно перелетали, переезжали. То снег, то дождь. Где-то в Иркутске я прилично простыл. Была большая проблема. Под угрозой срыва были концерты во Владивостоке. А там нужно было играть два концерта в один день. Раньше мы это делали успешно. Но в последнее время один город – один концерт. Были проблемы с устроителями. Потому что мы хотели снять концерт, не понимали, что затрачена куча денег на то, чтобы организовать концерт. И отправлять нас в Москву они не хотели. Я вышел на сцену, извинился перед зрителями. Сказал: сегодня я буду петь ниже или басом. Насколько у меня получилось, я старался петь на октаву ниже. Что меня удивило, такое отношение, когда я сказал честно: ребята, я приболел, не судите строго, буду стараться, насколько меня хватит. Мы отыграли два концерта. Потом ко мне подходили наши поклонники, благодарили. Сказали, что все было нормально. - Вы являетесь кумиром миллионов людей. - В. К.: Хотелось бы в это верить. - Есть ли у вас кумиры, примеры для подражания? - А.Х.: Если брать меня, то на меня очень сильное впечатление все время производил Клиф Бартон, бас-гитарист Metallica. Его эмоциональная часть, как он вел себя на сцене, привносил определенную энергию в коллектив. Мне был всегда этот человек близок и на меня определенное влияние оказал. - В. К.: Помимо известных вокалистов популярных хеви-металлических команд у меня было очень много кумиров. Мне очень нравился Джон Фогерти, вокалист Creedence. Он меня потряс в 70-е, когда я услышал этот хрипатый голос. Это было настолько необычно. И «Песняры», и наши ВИА пели своеобразно. И тут вдруг я услышал этот перегруженный голос. Я был так поражен. А позже мне очень нравился Маккаферти. Вообще очень нравились необычные голоса. Огромное влияние на меня оказал и Нодди Холдер, вокалист группы Slade. Такие очень хрипатые, отчаянные вокалисты. Очень нравился мне Дио, Кавердейл, Плант, Оззи Осборн. Много кто. Я старался у каждого из них учиться. И до сих пор я стараюсь учиться. Потому что я считаю, что мои вокальные данные еще далеки от совершенства. - Есть ли у вас мечта спеть с кем-нибудь дуэтом? С тем же Плантом? - В. К.: Боюсь, что с Плантом уже не получится. Поскольку годы берут свое, к сожалению. И он уже отказался от тура вместе с Led Zeppelin. Речь идет вообще о другом вокалисте. Мечта есть. Одна из моих детских мечт случилась. У нас были совместные концерты с группой Nazareth. Мы познакомились с Маккаферти. Причем познакомились с поезде, в тамбуре. Мы стояли и курили, он проходил мимо, увидел, что мы длинноволосые, говорит: а вы группа «Ария», которая будет нас разогревать? Позже это был Удо Диркшнайдер из группы Accept. Тоже один из моих любимых вокалистов. Мало того, мы с ним спели песню в дуэте – «Штиль». И позже мы снимали клип на эту песню. У нас был достаточно большой тур. И все интервью, получилось так, что Удо с группой, и наша группа, они на нас все это скинули. Все вопросы, встречи и интервью – мы ездили с ним вдвоем. Мы с ним очень много общались. Он оказался потрясающим человекок, достаточно простой в обращении, в отношениях. Мне понравилось, я понял, что реальные звезды нормальные люди, без всяких звездных корон на голове. И я не был разочарован. В свое время были предложения даже с Оззи Осборном. Но сейчас уже речь о разогреве. Была история с Эллисом Купером. Тоже предлагали играть в разогреве. Но сейчас это уже не интересно – играть у кого-то на разогреве. Возможно, если будут предложения, можно будет рассматривать. Если это будут интересные предложения. - Почему у вас не сложилось с экс-вокалисткой Nightwish Тарьей Турунен? - В. К.: Это не по нашей причине. Мы планировали записать песню «Я здесь» из альбома «Реки времен», которую мы выпустили в качестве бонуса на сингле. В несколько иной аранжировке. Песня ей понравилась. Она на концерте послушала эту песню, сказала, что готова, с удовольствием. Она знакома с нашим творчеством, как ни странно. У них тоже интересуются, чем мы тут дышим. Но дело в том, что они люди достаточно зависимые. И звукоиздающая компания что это предложение не очень достойно Тарьи Турунен. И как-то это было свернуто. Мы без обид. Я понимаю, есть обязательства, определенные договоренности. Мы в этом плане независимые. Не состоялось. Думаю, когда-нибудь что-то в этом духе произойдет. Трагедии не случилось. - А.Х.: Тут даже не она виновата. Потому что она, возможно, сама была бы и рада. Но компания, которой принадлежит ее голос, решает, будет она тут участвовать или нет. - В. К.: Наверное, посчитали, что для Тарьи Турунен не достаточно достойное предложение. - Каково ваше отношение к спорту? - В. К.: Отличное отношение. Алексей сегодня приехал сюда прямо с тренировки. Я был очень удивлен. У него достаточно большая сумка. Ты откуда или куда? Он говорит: я уже успел сегодня позаниматься. - А чем занимаетесь? - А.Х.: Я занимаюсь йогой. Стараюсь заниматься регулярно и всем рекомендую. - А какие-то игровые виды спорта? - А.Х.: К сожалению, у нас от наших конечностей зависит очень многое. И поэтому их нужно беречь. Поэтому все игровые виды спорта и те, которые могут причинить хоть какой-то вариант травмы, исключены. - В. К.: Приходится во многом себя ограничивать. У меня огромное желание и в футбол порой поиграть, и в хоккей, и на коньках покататься. Но не всегда это получается. Если есть возможность, иногда я выхожу и играю во дворе с мальчишками в футбол. Было время, когда я с сыном играл. Сейчас он вырос уже, поменял свои приоритеты. К сожалению, он спортом мало занимается. А я каждый день посвящаю тому, что встаю с утра, не было ни одного дня, чтобы я пропустил, чтобы не сделал какую-то зарядочку для себя. Часа полтора-два. И друзья мои знают, что где-то с десяти, с половины одиннадцатого и до часу я занят именно этим. Можно не звонить, потому что я точно занимаюсь другим. Это необходимая вещь, поскольку концерт длится два часа, и надо быть в очень хорошей физической форме. - Вы являетесь яростным болельщиком «Спартака». - В. К.: Уже менее яростным. Я являюсь сейчас просто болельщиков. Я болею в футбол. Один из моих любимых клубов – «Спартак». - Как вы вышли на этот путь? Как сложились ваши отношения с этим клубом? - В. К.: Я родился в Москве. У меня вообще начиналось не со «Спартака» и не с ЦСКА, не с московских клубов. Это был «Динамо» (Киев). Поскольку и мой отец, он меня подвигнул в свое время, он меня отдавал во всякие спортивные школы, мы с ним постоянно играли в футбол. Вообще он очень много времени посвящал занятиям спортом со мной. Я катался на лыжах, плавал. И вообще хотел из меня спортсмена сделать в свое время. Почему именно киевское «Динамо»? Потому что в то время я посмотрел фильм, когда в начале Великой Отечественной войны киевское «Динамо», когда немцы заняли Киев, они играли с немцами, невзирая на то, что условия были достаточно жесткие, их могли расстрелять. И они этот матч у немцев выиграли. Меня это в детстве очень впечатлило. Я понял, что я буду болеть за киевское «Динамо». Были определенные проблемы, понятно, что не очень приятно, когда мы ходили на стадион с отцом, выражать свои эмоции было достаточно рискованно. Может быть, тогда была не такая агрессивная у нас публика, которая ходит на футбол. Но все равно было достаточно рискованно. С развалом Советского Союза я стал болеть за «Спартак». Мне нравился тот состав «Спартака» не из-за того, что он постоянно становился чемпионом России. Я просто болел за хороший футбол, который в то время «Спартак» показывал. К сожалению, сейчас не все гладко. Даже тренера уволили не так давно. Но есть надежда, что Карпин с этой задачей справится. - Ностальгируете по тем временам, когда «Спартак»? - В. К.: Да, я ностальгирую даже не потому, что они занимали первые места. Я не такой упертый, я вообще не люблю ни в чем радикализма или фанатизма. Я стараюсь достаточно адекватно, взвешенно и мотивированно рассуждать о футболе. Мне очень нравилось, что был спартаковский дух, чего в последнее время нет. А для того, чтобы был дух, нужны были такие харизматичные фигуры. Такие, как Тихонов, позже – Титов. Там много было футболистов. Цымбаларь. Те же Мостовой, Карпин. И сам тренер Романцев – была харизматичная фигура. Поэтому мне очень нравилась та атмосфера, та самоотдача. Даже если «Спартак» проигрывал. Но можно было простить поражение, если я видел, что на поле они бьются до конца. А это было. К сожалению, этого сейчас нет. Нет духа. Нет таких людей как Тихонов. Вообще я считаю, что это один из наших лучших футболистов. Поскольку на протяжении такого огромного количества времени он показывает отличную игру. Даже когда он позже ушел в «Крылья Советов», потом в «Химки», а потом опять в «Крылышки», а теперь он играет, по-моему, за казахстанский «Локомотив». - Вместе с Титовым. - В. К.: Я знаю. Хотелось бы пожелать ему еще долгих лет, но таких людей, к сожалению, нет. Нужны в каждом деле, и в нашей группе то же самое, нужны такие отчаянные люди, патриоты, которые будут драться, бороться до конца. Я даже вспоминаю тот момент, когда он стоял на воротах. Вот таких людей нет. И потом, большое количество легионеров во всех клубах. Я понимаю, с одной стороны, наверное, да, это больший интерес. Но я не сказал бы, что те легионеры, которые играют в том же «Спартаке», лучше тех же наших футболистов, может быть даже молодых. Наверное, здесь во многом связано еще с финансами. Не так все просто в клубах. К сожалению, если появится этот спартаковский дух, а на ровном месте ничего не происходит. Должны быть харизматичные фигуры. Тогда это будет настоящий футбол. - А как вы вообще относитесь к легионерам? - В. К.: Я не думаю, что надо расширять. Если брать, надо брать, это должна быть достаточно правильная селекционная работа. Потому что у нас опять же, взяли его, он играет, его не меняют. Я понимаю, наши футболисты уезжают играть в западные клубы. Там нет такого, как здесь, если ты сыграл один матч, второй матч слабенько, тренер видит, что ты не отдаешься, тебя посадят на скамейку, и ты будешь сидеть. Это случилось со многими нашими футболистами. С Кержаковым. Да с многими, кто уезжает туда. Нет, ребята, там надо постоянно играть. Там надо отдаваться до конца. И там в полноги не сыграешь. Потому что куча людей стоит за твоей спиной и дышит тебе в спину. Что и случилось с нашими. Мало кому удалось добиться там успеха. Даже с постсоветского пространства единицы. Ну Шевченко, наверное. Хотелось бы, чтобы это сложилось у того же Аршавина, Павлюченко. Я знаю, там тоже есть определенные проблемы. - Сейчас его держат в запасе. - В. К.: Вот такая история. Потому что это не «Спартак» - можно было один матч профилонить, отбегать, ну бог с ним. Там этого не прощают. - Вернемся к хеви-метал. Почему в вашей группе нет бэк-вокала, который был в «Арии» со стороны Виталия Дубинина? Алексей, вы не пробовали подпевать Валерию? - А.Х.: К сожалению, у нас никто не обладает вокальным образованием, как Виталий в «Арии». И поэтому, дабы наших слушателей не вводить в заблуждение, мы не подпеваем. Хотя попробовать можно. - В. К.: Мы пробовали. Вообще у нас подает надежды наш гитарист Вячеслав Мо ...
Io: ... лчанов. У него есть свой параллельный проект, такая группа «Sixth Sense». Говорят, что он там поет. Но мы пока не слышали. Я думаю, что все будет. Рано или поздно мы в конце концов воспитаем в своих недрах. У нас даже был такой момент, когда у нас был бэк-вокалистом наш техник. Он сидел за кулисами, играл на клавишах и пел. И пел достаточно прилично. Это уже в группе «Кипелов». Он перекочевал из группы «Ария». Он справлялся. Не все он хорошо пел, не все у него хорошо получалось. Не всегда он чувствовал нужный интервал, который нужно спеть. Поэтому бэк-вокал у нас прописан. У нас записан бэк-вокал в портостудии. Много примеров знаю, не только у нас. Западные команды работают точно так же. Ты знаешь, что это фонограмма, но такой элемент присутствует. Я думаю, что мы будем бороться и в конце концов добьемся, чтобы и у нас тоже ребята запели. - Как вы проводите свой досуг? Время свободное есть? - А.Х.: В принципе, занятие коллективом поглощает практически все свободное время. - В.К.: Алексей прав. - А.Х.: Если этим по-настоящему заниматься молодым музыкантам, для этого потребуется все не то что свободное время, а все свободное пространство в голове. Страдает отчасти и семья, и еще что-то такое. - В.К.: Да, у нас на переднем плане наше основное дело, которым мы занимаемся. И приходится зачастую жертвовать. Иногда бывает время. Зимой, если есть время, я очень люблю гулять по парку. Обожаю Царицыно, Коломенское. - Не узнают? - В.К.: Иногда. Зимой я надеваю шапку. А потом, я люблю ходить в особенно холодные дни, когда не так много людей. И в будние дни стараюсь ходить. Днем. Либо совсем поздно, когда уже из парков народ уходит. Даже если узнают, ничего в этом страшного нет. В лучшем случае можно перекинуться парой фраз, либо автограф оставить. С внучкой я иногда хожу, катаюсь на санках. А вообще сам люблю. Всегда полезно вернуться в детство, прокатиться с горки на ледянке внучкиной или снегокате. Я вообще обожаю лес. Летом, если есть время, я выезжаю на дачу и загораю, купаюсь. Осенью хожу за грибами с огромным удовольствием. Я стараюсь достаточно спокойно отдыхать. Релаксирующий отдых, когда можно собраться с мыслями, подумать, можно разгрузиться. Потому что постоянно занят одним, очень хочется иногда просто голову очистить. Взять и что-то стереть в голове. Не всегда это получается, к сожалению. Но мне помогают прогулки в парке отлично. Возвращаешься оттуда – как будто посетил какой-нибудь храм. - Валерий: не хотели бы внести что-то новое в музыку? Например, орган? - В.К.: Насчет нововведений, если анализировать, то мы постоянно что-то меняем. Сейчас вышел наш сингл, мы сделали две песни в анплаге. Для нас это новое. Для кого-то, может быть, это старое. Мы это записали с классическим камерным квартетом. Насчет органа? Вы знаете, у нас клавиши постоянно звучат. Может быть, солирующие партии у нас орган не играет, но инструмент мы этот используем. Радикально менять что-то? Вы знаете, запеть гроулинг? Я думаю, что каждый должен делать свое дело, насколько он его умеет делать. Я гроулингом раньше не пел, хотя у меня были элементы этого. в «Арии» я пел немножко более агрессивно, чем сейчас. Я этого не отрицаю. Но мне больше нравится сейчас. Думаю, не в том плане, насколько ты поешь гроулингом, не поешь, берешь высокие ноты, не берешь, главное то, что у тебя внутри. И насколько ты готов это донести. Вот это самое главное. - А.Х.: Взять опыт той же Metallica. Когда они играли в своем нормальном стиле, то все поклонники души не чаяли. Потом они начали экспериментировать. - В.К.: Да, и тут в их огород полетела масса камней. Мы не боимся в этом плане экспериментировать. Но предпочитаем заниматься тем, что у нас хорошо получается. Тот жанр, в котором мы играем, хард-н-хеви, он достаточно консервативен. Есть определенные рамки, за которые нам и самим не хочется выходить. Хотя мы часто используем разные инструменты. Нам в Белоруссии предлагали использовать либо механическую лиру, либоволынку. Это замечательные инструменты. Вообще этнические инструменты мне очень нравятся использовать. Вообще есть идея записаться с ансамблем, который играет на средневековых инструментах. Лютня – это вообще было бы шикарно. Просто не всегда есть такая возможность. Не всегда есть осознание того, что ты это достаточно правильно вплетешь в эту канву нашу аранжировочную, используя эти инструменты. - А.Х.: Повод должен быть. - В.К.: Наверняка мы будем использовать такие инструменты, в песне должны быть средневековые мотивы. - Валерий, а вы играете на инструментах? - В.К.: Профессионально – нет. Я начинал с того, что я учился в музыкальной школе по классу баяна. Я был баянист. Случилось так, что мама в этом споре, кем же я буду – спортсменом или музыкантом – возобладала. Меня в какой-то степени даже заставили взять в руки баян. Я с детства пел. И был достаточно музыкальным ребенком. Но они очень хотели, чтобы я был баянистом. Я этого очень не хотел, поскольку приходилось постоянно заниматься, чтобы достойно играть. В то время, когда мои сверстники гоняли в футбол, катались на коньках. А я в это время сидел, гонял гаммы. Баян – достаточно непростой инструмент. Приходилось ездить в музыкальную школу достаточно далеко. Я родился в Капотне, а нужно было ехать минут тридцать на автобусе. Тогда транспорт еще не очень хорошо ходил. Может быть, те песни, которые я сочиняю, я их зачастую сочиняю на фортепьяно. Редко на гитаре если что-то бряцаю. На гитарке я играю несколько аккордов. - Не было желания удивить всех гитарой? - В.К.: Такого особого желания у меня не было. Хотя, наверное, это моя лень. Надо было в конце концов себя заставить и научиться прилично играть хотя бы на гитаре. Потому что иногда, может быть, не хватает того, что… Когда два гитариста играют. Дикинсон иногда играл. Выходил с гитаркой, смотрел на пальцы, чтобы не перепутать аккорды. Наверное, это все-таки лень моя. Дома я иногда играю. Могу романсы, песни в стиле шансон саккомпанировать себе. Была такая идея, меня все время склоняли: у тебя очень здорово получается. Но это я делаю для друзей и в семейном кругу, иногда просто чтоб стало весело в компании. А профессионально я это делать не буду, поскольку мои поклонники просто не поймут. скажут, наверное, какой-то очень хитрый коммерческий ход. - Алексей, а как вы пришли к бас-гитаре? Почему не обычная гитара? Обычно хотят соло. - А.Х.: Я был поскромнее в юности, не такой амбициозный, как мои сверстники. Когда в школьной группе распределяли инструменты, слава богу барабаны не достались. А могли. Ходил бы с тарелками. - В.К.: На самом деле бас-гитара именно огромное значение в такой группе, играющей тяжелую музыку. Потому что это ритмическая фактура. Бас-барабаны – это 50 процентов. Если это достойные музыканты, это замечательно. - А вы где-то обучались? - А.Х.: Да, у меня профессиональное музыкальное образование по классу бас-гитары и контрабаса. - В.К.: Кстати, можно будет использовать и контрабас. - А.Х.: У меня основное образование – я инженер-технолог. Но под конец института я осознал, что это не мое. И поэтому я быстренько еще закончил музыкальное училище. - Вы служили в армии. Как вы сейчас относитесь? - В.К.: Я служил в армии с июня 1978 и по май 1980 года. абсолютно не жалею об этом времени. Я понимаю, что ситуация, наверное, как-то изменилась. Хотя, с другой стороны, и тогда было непросто. Но в какой-то степени, может быть, мне повезло. Когда я пошел в армию, мне уже было 20 лет, я уже успел даже жениться к тому времени. Я уже был достаточно состоявшимся в какой-то степени человеком. Во мне уже был тогда стержень определенный. Я попал сразу в сержантскую школу. Долго там из меня делали сержанта, полгода. А потом мне просто было легче, когда я уже попал в войска. С дедами у меня были нормальные взаимоотношения, поскольку я никогда не прогибался. Меня спрашивают: не пел ли дембельские песни? Если и пел, то только по своему собственному желанию. Никто меня к этому не принуждал. А если кто-то принуждал, то мог получить в ответ все, что ему полагалось, невзирая на то, сколько он отслужил. Проживание в Капотне отложило достаточно определенный отпечаток. Я мог всегда постоять за себя, я это умел сделать, слава богу. Хотя таких эксцессов у меня особо не случалось. Может, пара потасовок, которые сразу все расставили на свои места. Мало того, я даже не давал своих подчиненных, у меня было отделение, которым я командовал, не давал, чтобы кто-то кому-то стирал портянки. Говорю: ребята, вот там есть другие, с ними разбирайтесь. А своих я никого не дам в услужение. Может быть, тогда проще была ситуация. Сейчас она, может быть, более жесткая. Но я думаю, что каждый, если ты мужчина настоящий, ты можешь постоять за себя, то и сейчас проблем особых не будет. Надо просто понять, что тебя не согнуть. И это должны понять другие, все очень просто. - В то время уже существовала дедовщина? - В.К.: Да, она была. Может быть, не в такой степени. Многое зависело от командиров. Потому что там, где были командиры более расхлябанные, которые не знали, что у них происходит в их подразделении, появлялись от случая к случаю, была ракетная точка, на которой я служил под Нижним Тагилом. А там, где были нормальные офицеры, которые старались смотреть, что же у них в подразделении происходит. Мало того, там бывало так, что ты мог прийти, и у тебя могли украсть простынь. У нас это было достаточно серьезно, сурово. У нас был старшина – настоящий служака, который следил за порядком в подразделении, где я служил. И потом я благодарен армии, потому что так случилось, что последние полгода я дослуживал в ансамбле песни и пляски. Меня с этой ракетной точки из-под Нижнего Тагила, из этой уральской тайги вытащили в Москву. Приехал в ансамбль песни и пляски. Им нужны были вокалисты для хора. Был большой оркестр, хор, балет. Там было много разных вольнонаемных, сверхсрочников. В частности, там были еще и солдаты срочной службы. Им нужен был сержант, чтобы строить этих разгильдяев музыкантов, которых набрали из училищ, институтов, консерваторий. Которые попали в армию служить. Они вытащили меня туда, а я пел в хоре, старался поддерживать дисциплину, насколько мог в этом ансамбле песни и пляски. Мы точно так же ездили на гастроли. И там я познакомился с музыкантами, которые уже поработали в разных вокально-инструментальных ансамблях профессиональных. «Синяя птица», «Веселые ребята», «Добры молодцы». Они сказали: слушай, давай после окончания службы попробуй свои силы. У тебя нормально все получается. Тем более у тебя есть опыт, ты же играл в каких-то ВИА полупрофессиональных. Я сказал: да, я попробую. И они меня привели после дембеля в Парк культуры. Меня прослушали в профессиональный ансамбль «Шестеро молодых». Там я с Николаем Расторгуевым познакомился до «Лейся, песня!» Так что я благодарен армии. Она меня много чему научила. Закалила. Я не думаю, что так страшно. Главное – мужчиной быть настоящим. И в армии тоже будет нестрашно. - Михаил: как обстоит дело с текстами на ваших альбомах? Вы большое внимание уделяете текстам. Вы работаете в основном с Маргаритой Пушкиной. Маргарита Анатольевна – довольно загруженный человек. Не было ли у вас идеи самим попробовать или обратиться к кому-то еще? - В.К.: Мы работаем достаточно долго над последним альбом. По-моему, уже третий год. Поэтому, когда нам задают вопрос по поводу того, когда выйдет альбом, есть ли проблемы с текстами, они существовали всегда. И во времена «Арии», и когда мы уже писали альбом «Реки времен». Это не в том плане, что Маргарита Пушкина так загружена, у нее нет совершенно времени. Да, она достаточно загружена. Она параллельно еще делает свои проекты. Слава богу, она закончила еще один свой проект – «Династия посвященных-2». Все дело в том, что не так просто найти тему для песни. В наше непростое время о чем петь? Понятно, о том, что о рыцарях, призраках, саги финско-ирландско-исландские использовать, что делают много. Петь об эльфах. Но мне это не очень интересно. Уже много чего об этом спето. Непросто найти тему для песни, которая бы и меня волновала сейчас. Зачастую эти песни во многом отражают внутреннее состояние либо кого-то из музыкантов в группе, либо это песня, написанная под впечатлением какого-то фильма. Могу сказать, что в песне для последнего альбом мне бы очень хотелось воплотить образ Гамлета наших дней. Тот, который либо прогибается по этот мир, либо восстает против него. Не всегда получается найти нужную тему и выразить ее. Поскольку у нас получается так, что Маргарита Пушкина пишет на нашу музыку уже готовую, на ту «рыбу», которую я напел. Надо стихи в эту ритмическую фактуру запихнуть, зарифмовать, ритмически точно попасть, надо придумать тему, надо шляг-фразу. Много всяких интересных вещей. Я тут смотрел интервью с Элтоном Джоном. У него тоже порой такие вещи происходят. И музыка рождается достаточно быстро, а с текстами частенько возникают проблемы. Мы достаточно тщательно относимся к выбору текста, поскольку нам не все равно, о чем петь. Многие говорят: да не важно, главное, чтобы жесткая музыка. На трех словах может быть вся песня основана. Нет, мы тщательно подходим. Потому что меня очень волнует то, о чем я пою. Я должен это понимать, должен сами этим проникнуться. И чтобы я мог это все донести. Если ты в это не веришь, не понимаешь, как ты это будешь рассказывать? Как ты будешь доносить другим, чтобы в это поверили? - Ирина: смотрите ли вы телевизор, слушаете радио? Может, юмористы любимые есть? - А.Х.: Лично я с телевизором свои проблемы решил. Я антенну отключил и включаю только для того, чтобы посмотреть фильм или документальный фильм. Новости не смотрю. Если что-то случится, мне об этом скажут. Из юмористов мне нравится Задорнов. Потому что я считаю, что он достаточно яркий и неординарный человек на нашей сцене. Современный юмор, который пропагандирует в стиле Comedy Club, лично я не приветствую. - В.К.: Я достаточно много смотрю телевизор, поскольку приезжаю на гастроли. В силу того, что мне хочется посидеть, собраться с мыслями, я редко в последнее время выхожу в город до концерта. Либо это просто невозможно. Попадаешь в объятья к своим поклонникам до концерта. Поэтому я зачастую просто занимаюсь своими гимнастическими упражнениями с элементами йоги и включаю телевизор. Много времени вечером, после концерта провожу. В основном смотрю спортивные передачи. Я обожаю канал «Культура». Причем мне всегда было удивительно, когда говорят, что у него маленький рейтинг. У нас что, 90 процентов безмозговых людей в стране живет? Я в это не верю. Кого ни спрошу, многие смотрят «Культуру». Я смотрю там и оперу, и интересные исторические передачи. Феликс Разумовский – потрясающий человек. Валерий Баринов потрясающе передачи ведет. Я много там для себя почерпнул. Там очень часто показывали академика Лихачева на пятом канале, историю его борьбы за то, что он отстаивал ценности, которые связаны с питерской архитектурой. Мне очень интересен этот канал. Мало того, мне в силу обстоятельств приходится листать, и попадаешь на те или иные передачи. Насчет юмора, я не могу назвать сейчас ни одного юмориста, который мне нравится. Насчет Задорнова – тоже. Его очень много. Избитая тема, я с Алексеем не согласен, он, наверное, не так часто видит его. Включаешь туда – тут Задорнов. Включаешь туда – там Задорнов. Я про второй канал вообще не говорю, это отдельная тема. Мне не нравится современный юмор. Потому что он достаточно низкого уровня. Его невозможно сравнить с тем юмором, когда это была передача «Вокруг смеха» с Александром Ивановым. Это были совсем другие люди, совсем другие лица, сидящие в зале. Это был тонкий юмор, не опускающийся ниже планки. Хазанов – это был потрясающий юмор. Я уж не говорю об Аркадии Райкине. Это был вообще потрясающий человек. Да, мне из юмористов, может быть, нравится последнее время Карцев. Иногда я могу смотреть его с огромным удовольствием. В меньшей степени сам Жванецкий, поскольку не всегда мне нравится, как он читает свои произведения. Больше мне нравится Карцев. Поэтому людей в юморе у нас очень мало, а все, что происходит – эти «Бабки», это настолько все меня достало на самом деле по большому счету. И такое ощущение, что… Вот, говорят, пьющие люди, живущие в деревне, зачем им серьезные передачи? Да ерунда это все. Нельзя опускать уровень нашего народонаселения на такой низкий уровень. Я не думаю, что он находится на таком уровне. Меня это все время сильно напрягает. По поводу Comedy Club вообще отдельная тема. Я об этом вообще стараюсь не говорить и никогда не смотрю. И «Наша Russia» - меня само название даже раздражает. - На этом наше время истекло. Спасибо, что пришли. - В.К.: Спасибо за вопросы. Надеюсь, мы максимально искренне старались отвечать на них. Если на что-то мы не ответили, может быть, представится еще возможность. С огромным удовольствием. О газете и сайте "Комсомольская правда" - Газета "Комсомольская правда", а также ее сайт – замечательные. Существуют достаточно долго. Это не так просто – удержаться наплаву. И нам бы хотелось на самом деле пожелать, чтобы никакие кризисы, никакие катаклизмы, которые происходят у нас в стране и за ее рубежами, никогда не влияли на работу ни сотрудников, ни на работу самой газеты. И чтобы у вас всегда над вашими головами было наше прекрасное звездное небо. Спасибо вам огромное за то, что вы пригласили нас. Надеюсь, что мы с вами еще встретимся. фото и фидео тут http://www.kp.ru/daily/press/detail/2635/
Eryo: Вот чего нашлось http://www.1tv.ru/documentary/fi=1585&si=5761&fd=200907041700 Улыбает заставка - "Общее дело - алкоголизм"..))))
Мавря: http://www.newsmusic.ru/news_2_16437.htm Порадовало - младшую внучку назвали Соней
Сволочь_ТМ: Я те больше скажу - М.А. проговорилась, что "Софья Алексевна...":))
полная версия страницы